Мастацтва і забавыМузыка

Што такое варыяцыі? Варыяцыі ў музыцы

Тэрмін "варыяцыі" у музыцы пазначае такія змены мелодыі ў працэсе разгортвання сачыненні, пры якіх яе пазнавальнасць захоўваецца. Аднакарэнныя словы з'яўляецца "варыянт". Гэта значыць нешта падобнае, але ўсё ж крыху іншае. Так і ў музыцы.

пастаяннае абнаўленне

Варыяцыю мелодыі можна параўнаць з мімікай твару. Мы лёгка даведаемся нашых сяброў і сваякоў, якія б эмацыйныя перажыванні яны ні адчувалі. Іх асобы мяняюцца, выказваючы гнеў, радасць цi крыўды. Але індывідуальныя рысы пры гэтым захоўваюцца.

Што такое варыяцыі? У музыцы пад гэтым тэрмінам разумеюць спецыфічную форму творы. П'еса пачынаецца гучаннем мелодыі. Як правіла, яна простая і лёгка запамінаецца. Такую мелодыю называюць тэмай варыяцый. Яна вельмі яркая, прыгожая і выразная. Часта тэмай з'яўляецца папулярная народная песня.

Варыяцыі ў музыцы раскрываюць майстэрства кампазітара. За просты і папулярнай тэмай варта ланцужок яе зменаў. Яны звычайна захоўваюць танальнасць і гармонію асноўнай мелодыі. Іх называюць варыяцыямі. Задача кампазітара - упрыгожыць і разнастаіць тэму з дапамогай шэрагу спецыяльных спосабаў, часам досыць выдасканаленых. П'еса, якая складаецца з просты мелодыі і яе змяненняў, наступных адзін за адным, носіць назву варыяцый. Як жа зарадзілася гэтая структура?

Трохі гісторыі: вытокі формы

Часта музыканты і аматары мастацтва задаюцца пытаннем аб тым, што такое варыяцыі. Вытокі гэтай формы ляжаць у старадаўніх танцах. Гараджане і сяляне, вяльможы і каралі - ўсе любілі рухацца сінхронна гучанні музычных інструментаў. Танчачы, яны выконвалі адны і тыя ж дзеянні пад пастаянна паўтаральны напеў. Аднак простая і немудрагелістая песенка, якая гучыць без найменшых зменаў, хутка наскучивала. Таму музыкі сталі ўносіць у мелодыю разнастайныя фарбы і адценні.

Высветлім, што такое варыяцыі. Для гэтага трэба звярнуцца да гісторыі мастацтва. Упершыню варыяцыі праніклі ў прафесійную музыку ў 18 стагоддзі. Кампазітары сталі пісаць п'есы ў гэтай форме не з мэтай суправаджэння танцаў, а для слуханні. Варыяцыі былі часткай санат або сімфоній. У 18 стагоддзі такі будынак музычнай п'есы было вельмі папулярным. Варыяцыі гэтага перыяду досыць простыя. Мяняўся рытм тэмы і яе фактура (напрыклад, дадаваліся новыя падгалосак). Часцей за ўсё варыяцыі гучалі ў мажоры. Але абавязкова была і адна мінорная. Пяшчотны і сумны характар рабіў яе самым яркім фрагментам цыклу.

Новыя магчымасці варыяцый

Мяняліся людзі, светапогляду, эпохі. Наступіў бурны 19 стагоддзе - час рэвалюцый і рамантычных герояў. Варыяцыі ў музыцы таксама былі іншымі. Тэма і яе змены сталі ашаламляльна адрознівацца. Кампазітары дасягалі гэтага з дапамогай так званых жанравых мадыфікацый. Напрыклад, у першай варыяцыі тэма гучала як вясёлая полька, а ў другой - як ўрачысты марш. Кампазітар мог надаць мелодыі рысы бравурнага вальса або імклівай тарантэлу. У 19 стагоддзі з'яўляюцца варыяцыі на дзве тэмы. Спачатку гучыць адна мелодыя з ланцугом зменаў. Затым яе змяняе новая тэма і варыянты. Так кампазітары ўносілі арыгінальныя рысы ў гэтую старажытную структуру.

Музыкі 20 стагоддзя прапанавалі свой адказ на пытанне пра тое, што такое варыяцыі. Яны выкарыстоўвалі гэтую форму з мэтай паказу складаных трагічных сітуацый. Напрыклад, у восьмы сімфоніі Дзмітрыя Шастаковіча варыяцыі служаць для раскрыцця ладу сусветнага зла. Кампазітар так мяняе пачатковую тэму, што яна ператвараецца ў бурлівую зухавата стыхію. Гэты працэс звязаны з філіграннай працай па мадыфікацыі ўсіх музычных параметраў.

Тыпы і разнавіднасці

Часта кампазітары пішуць варыяцыі на тэму, якая належыць іншаму аўтару. Адбываецца такое досыць часта. Прыкладам можа служыць твор Сяргея Рахманінава «Рапсодыя на тэму Паганіні». Гэтая п'еса напісана ў варыяцыйнай форме. Тэмай тут з'яўляецца мелодыя знакамітага скрыпічнага каприса Паганіні.

Асаблівы тып гэтай папулярнай музычнай формы - так званыя варыяцыі на basso ostinato. У гэтым выпадку тэма гучыць у ніжнім голасе. Пастаянна паўтаральную мелодыю ў басу цяжка запомніць. Часта слухач наогул не вылучаць яе з агульнага патоку. Таму такая тэма ў пачатку сачынення звычайна гучыць аднагалосныя або дублюецца ў актаву.

Варыяцыі на вытрыманы бас часта сустракаюцца ў арганных творах Іагана Себасцьяна Баха. Аднагалосныя тэма спаўняецца на нажной клавіятуры. З часам варыяцыі на basso ostinato сталі сімвалам ўзнёслага мастацтва барока. Менавіта з такім сэнсавым кантэкстам звязана выкарыстанне гэтай формы ў музыцы наступных эпох. У выглядзе варыяцый на вытрыманы бас вырашана фінал чацвёртай сімфоніі Ёганэса Брамса. Гэты твор - шэдэўр сусветнай культуры.

Вобразны патэнцыял і нюансы сэнсу

Прыклады варыяцыі можна знайсці і ў рускай музыцы. Адзін з самых вядомых узораў такой формы - хор персідскіх дзяўчат з оперы Міхаіла Глінкі «Руслан і Людміла». Гэта варыяцыі на нязменную мелодыю. Тэмай служыць сапраўдная ўсходняя народная песня. Кампазітар ўласнаручна запісаў яе нотамі, слухаючы спеў носьбіта фальклорнай традыцыі. У кожнай новай варыяцыі Глінка выкарыстоўвае ўсе больш разнастайную фактуру, якая расквечваецца нязменную мелодыю новымі фарбамі. Характар музыкі пяшчотны і млявы.

Для кожнага музычнага інструмента былі створаны варыяцыі. Фартэпіяна - адзін з галоўных памочнікаў кампазітара. Асабліва любіў гэты інструмент знакаміты класік Бетховен. Ён часта пісаў варыяцыі на простыя і нават банальныя тэмы невядомых аўтараў. Гэта давала магчымасць генію паказаць усё сваё майстэрства. Бетховен трансфармаваў прымітыўныя мелодыі ў музычныя шэдэўры. Яго першым складаннем ў такой форме сталі дзевяць варыяцый на марш Дресслера. Пасля гэтага кампазітар напісаў вельмі шмат фартэпіянных твораў, сярод якіх санаты і канцэрты. Адной з апошніх работ майстра з'яўляюцца трыццаць тры варыяцыі на тэму вальса Диабелли.

сучасныя навацыі

Музыка 20 стагоддзя дэманструе новы тып гэтай папулярнай формы. Творы, створаныя ў адпаведнасці з ім, атрымалі назву варыяцыі з тэмай. У такіх п'есах асноўная мелодыя гучыць не ў пачатку, а ў канцы. Тэма як бы збіраецца з далёкіх водгукаў, фрагментаў і аскепкаў, рассыпаных па ўсёй музычнай тканіны. Мастацкім сэнсам такой структуры можа служыць пошук вечных каштоўнасцяў сярод навакольнага мітусні. Знаходжанне ўзнёслай мэты сімвалізуе тэма, якая гучыць у канцы. Прыкладам можа служыць трэці фартэпіянны канцэрт Радзівона Шчадрына. 20 стагоддзе ведае мноства культавых твораў, напісаных у варыяцыйнай форме. Адным з іх з'яўляецца «Балеро» Морыса Равеля. Гэта варыяцыі на нязменную мелодыю. Пры кожным паўторы яе выконвае новы музычны інструмент.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.