Анненков Юрый Паўлавіч: фота, біяграфія, карціны, партрэты

У 1889 году запалілася зорка аднаго з найбольш выбітных і прагрэсіўных творцаў дзевятнаццатага стагоддзя. У гэтым годзе нарадзіўся Анненков Юрый Паўлавіч - рускі мастак, партрэтыст, пісьменнік.

паходжанне

Знакаміты майстар нарадзіўся ў сям'і рускага нарадавольца. Сваё самае ранняе дзяцінства Юрый Анненков правёў з бацькамі ў Камчацкім краі. Там знаходзіўся і працаваў яго бацька, сасланы за ўдзел у арганізацыі «Народная воля». В1893 годзе сям'і нарэшце ўдалося вярнуцца на пражыванне ў Санкт-Пецярбург. У гэты час яны размяшчаліся ў невялікім паселішчы па суседстве з маёнткам Іллі Яфімавіча Рэпіна.

Такое асяроддзе мела вялікі ўплыў на наступную творчасць і светапогляд Анненкова. Ён быў стала акружаны грамадствам людзей усіх магчымых творчых прафесій, што не магло не адбіцца на яго выбары прафесіі.

вучоба

Маляваць Анненков Юрый пачаў з дзяцінства. Больш за тое, у падлеткавым узросце ён моцна захапіўся палітыкай. У гэты час мастак спрабаваў сябе ў жанры карыкатурыста. Яго іранічныя накіды для падпольнага часопіса паслужылі прычынай вялікай скандалу. За вальнадумства Анненкова выключылі з навучальнай установы. Аднак гэта не падарвала веру мастака ў свае сілы. Ён самастойна паступае на юрыдычную спецыяльнасць у Пецярбургскі універсітэт.

творчая кар'ера

Нягледзячы на ранняе захапленне маляваннем, майстар так і не атрымаў паўнавартаснага мастацкага адукацыі. Яшчэ падчас вучобы ў гімназіі мастак наведваў заняткі ў Санкт-Пецярбургскай мастацка-прамысловай акадэміі імя Аляксандра Людвігавіч Штиглица. У студэнцкія гады Анненков Юрый вучыцца ў студыі вядомага майстра Савелія Майсеевіча Зейденберга. Характэрна, што разам з ім вучыўся яшчэ адзін выбітны мастак - Марк Захаравіч Шагал.

На жаль, нягледзячы на стараннасць і жаданне вучыцца, Анненков не змог прайсці адбор у Маскоўскую акадэмію мастацтваў. Пасля свайго фіяска Юрый працягвае вучобу ў студыі Яна Францавіча Ционглинского.

Жыццё за мяжой

Далейшы лёс Анненкова складвалася ужо па-за Радзімы. Менавіта дзякуючы радзе свайго настаўніка Яна Францавіча малады мастак пакінуў краіну, у якой нарадзіўся, і пераехаў у Парыж. Там Анненков Юрый працягнуў сваё навучанне. У гэты час ён паступіў на вучобу да такіх замежным майстрам, як Морыс Дэні і Фелікс Валлотон. Гэтыя сімвалісты ставіліся да папулярнай групе «Набі». Менавіта пад заступніцтвам сваіх настаўнікаў ў 1913 годзе Юрый ўпершыню прыняў удзел у мастацкай выставе са сваімі палотнамі. Экспазіцыя насіла назву «Салон Незалежных». Дэбют мастака апынуўся ўдалым.

сімволіка творчасці

У самым пачатку свайго мастацкага шляху аўтар займаўся галоўным чынам жывапісам. Менавіта да гэтага перыяду адносяцца яго знакамітыя працы «Адам і Ева», «Жоўты жалобу», «Аўтапартрэт», напісаныя ў пачатку 1910 года. Пасля вяртання на Радзіму ў 1913 г. Юрый Анненков, фота твораў якога можна ўбачыць у нашым аглядзе, пачынае захапляцца такім відам мастацтва, як графіка. Усё часцей яго творы сталі друкавацца на старонках такіх выданняў, як «Лукамор'е», «Аргус», «Айчына», «Сатырыкон» і многіх іншых.

Акрамя гэтага, падчас перыяду захапленні графікай майстар падтрымліваў цесныя творчыя сувязі з папулярнымі на той момант выдавецтвамі «Чырвоная новь», «Сусветная літаратура», «Вясёлка» і іншымі. Мастака запрашалі ў якасці ілюстратара да твораў Карнея Чукоўскага, Джэка Лондана, Мікалая Евреинова. Таксама аўтар працягвае даўнюю традыцыю публікавацца ў сатырычных выданняў у якасці карыкатурыста. На шчасце, зараз яго творчасць была ацэнена па заслугах.

палітычныя погляды

Падчас абедзвюх рэвалюцыі неабыякавы да сацыяльных зменаў у грамадстве мастак горача захапляўся палітыкай. Можна сказаць, што ўзрушэнні ў грамадскім ладзе падзейнічалі вельмі вялікі ўплыў на далейшае творчасць майстра. Пра гэта сведчыць росквіт яго мастацкай дзейнасці пасля здзяйсненні перавароту. Менавіта ў гэты час у мастацкай асяроддзі з'яўляюцца новыя плыні і грамадства. Анненков Юрый становіцца іх актыўным удзельнікам. Напрыклад, мастак быў абраны адным з членаў праўлення Дома мастацтваў у Петраградзе.

Нават у сваіх творах майстар пастаянна закранаў тэму рэвалюцыі. Менавіта ў асаблівай манеры малюнка звязаных паміж сабой дэталяў адкрываецца стаўленне Анненкова да рэвалюцыі, як новых парадкаў. Мастак горача перажываў і садзейнічаў адмене мінулых установак, як у грамадскім жыцці, так і ў творчасці.

Поспехі маладога майстра не засталіся незаўважанымі і ўжо ў 1920 годзе Юрыя прызначылі прафесарам у маскоўскай Акадэміі Майстэрстваў.

Проза і публіцыстыка

Акрамя сваёй мастацкай дзейнасці Анненков займаўся і пісьменніцкай працай. Пасля 1917 году ён неаднаразова спрабаваў сябе ў якасці публіцыста. Як кажуць, таленавіты чалавек добры ва ўсім. Гэтая сьцежка атрымоўвалася Юрыю не горш за жывапісу. Ужо хутка ён публікаваў свае артыкулы ў друкаваных выданнях накшталт «Жыццё мастацтва».

Больш за тое, падчас жыцця за мяжой Юрый Анненков, мастак і графист, адкрыў сябе з новай для ўсіх бакі: ён упершыню паспрабаваў свае сілы ў ролі пісьменніка. З-пад пяра аўтара выйшлі такія творы, як «Дзённікі маіх сустрэч». У іх Анненков апісвае партрэты шматлікіх расійскіх дзеячаў мастацтва. Сярод іх можна знайсці рускіх пісьменнікаў, мастакоў, музыкаў. Акрамя нарысаў пра вядомых асобах, Анненков напісаў нямала мастацкіх твораў. Так, менавіта Юрый стаў аўтарам кніг «Аповесць аб дробязях», «ірваным эпоха». Пры іх напісання мастак узяў сабе псеўданім - Багдан Темирязев.

галерэя

Юрый Анненков, карціны якога ў пачатку творчага шляху былі выкананы пераважна ў тэхніцы жывапісу, пасля поспеху на парыжскай выставе ўзяўся за стварэнне сваёй уласнай галерэі партрэтаў. Асноўным полем дзейнасці майстры сталі вядомыя асобы таго часу. За непрацяглы перыяд Анненков паспеў занатаваць пісьменніка Максіма Горкага, знакамітых паэтаў Уладзіслава Хадасевіча і Ганну Ахматаву, а таксама Віктара Шклоўскага, Міхаіла Кузьмін, Веліміра Хлебнікава і многіх іншых.

Але асобнае значэнне ў творчасці мастака займалі палатна з палітычнымі асобамі. Так, Юрый Анненков, партрэты якога карысталіся незвычайным поспехам, выпусціў з-пад сваёй пэндзля палотны з такімі бачнымі людзьмі, як Уладзімір Ленін, Леў Троцкі, Рыгор Зіноўеў, Леў Каменеў, Карл Радэк, Ісаак Бабель, Ілля Эрэнбург, Жан Кокто, Морыс Равель , руская балерына Вольга Аляксандраўна Спесивцева і многія іншыя.

Ад'езд за мяжу

У сярэдзіне 1924 года Анненков паехаў на Міжземнаморскае ўзбярэжжа для ўдзелу ў міжнароднай выставе. У Венецыі мастак меў гонар прадстаўляць павільён савецкага мастацтва. Пасля гэтага мерапрыемства жыццёвыя шляхі Анненкова ўжо ніколі не вярталі яго ў Расею.

Пасля ўдзелу ў выставе Юрый на пастаяннай аснове пасяліўся ў Парыжы. Там крывая прызнання мастака рэзка папаўзла ўверх. У гэты час ён працуе пераважна дэкаратарам у тэатры і супрацоўнічае з такімі выдатнымі асобамі, як Мікіта Фёдаравіч Баліева, харэограф Борислава Фамінічна Ніжынская, акцёр Чэхаў Міхаіл Аляксандравіч, Сяргей Міхайлавіч Ліфар.

Праца ў тэатры і кіно

Акрамя актыўнай мастацкай дзейнасці, майстар заслужыў прызнанне і на іншай ніве. Вялікага поспеху і вядомасці Юрый Анненков, біяграфія якога мільгае пераважна поспехамі ў сферы жывапісу і партрэтаў, дамогся і ў тэатральнай сферы. Акрамя таго, што ён друкаваў свае артыкулы ў выданнях, прысвечаных гэтаму віду мастацтва, мастак ўносіў вялікі ўклад у ролі дэкаратара амаль усіх уяўленняў у тэатры імя знакамітай рускай актрысы Веры Фёдараўны Комисаржевской. Таксама Анненков маляваў дэкарацыі і для тэтра свайго даўняга знаёмага Мікалая Евреинова.

Аднак на гэтым яго ўплыў на мастацтва не сканчалася. Мастак стаў адным з першых сярод рэфарматараў старых парадкаў у тэатры. Так, ужо ў пачатку 1920 гады сталі з'яўляцца плыні, у якіх прымаў актыўны ўдзел і малады Анненков. Напрыклад, у 1921-ом была апублікаваная яго артыкул пра неабходнасць абвяшчэння новага тэатра. Гэта быў прарыў, падхоплены такімі ж энтузіястамі.
Больш за тое, мастак неўзабаве меў магчымасць ўвасобіць свае смелыя задумы ў жыццё. Падчас падрыхтоўкі да пастаноўкі п'есы Георга Кайзера на сцэне Вялікага драматычнага тэатра імя Максіма Горкага Анненков ўпершыню прапанаваў беспрэцэдэнтны новаўвядзенне, а менавіта выкарыстоўваць замест звыклых дэкарацый новыя, з рухомымі элементамі. Такім чынам, сцэна як быццам ўзаемадзейнічала з акцёрамі. На той момант такі падыход у афармленні спектакля меў нечаканы поспех.

Усяго за сваю працяглую дзейнасць на тэатральным ніве мастак змог аформіць дэкарацыямі больш за шэсцьдзесят уяўленняў. Акрамя ўпрыгажэнні сцэны майстар займаўся і распрацоўкай новых вобразаў для трупы. Таксама Анненков спрабаваў свае сілы і ў кінамастацтве. Тут яму ўдалося дабіцца яшчэ большага прызнання, чым у якіх-небудзь іншых сферах сваёй дзейнасці. Майстар змог даць дэкарацыі да больш паўсотні знятых фільмаў. За падрыхтоўку касцюмаў для здымачнай групы мастак нават ганараваўся незвычайна прэстыжнай на той момант прэміі «Оскар».

крытыка

Сярод усяго шматграннага творчасці Анненкова цяжка вылучыць найбольш выдавальнае твор ці нават кірунак. Напрыклад, сярод спадчыны мастака ў галіны графікі яго трыумфам крытыкамі і сучаснікамі аднагалосна прызнаныя аўтарскія замалёўкі да чарговага выданню паэмы Аляксандра Блока «Дванаццаць». Нават сам паэт пахвальна сказаў пра здольнасці мастака і неаднаразова прызнаваўся, што ў іх закладзены глыбінны сэнс. У цэлым графіку Анненкова ацэньвалі як выкананую ў нязвыклай, смелай і лёгкай манеры. Ён як паспяхова ўжываў строгія лініі, так і гуляў з непаслухмянымі ценямі. Такой тактыкай аўтару ўдавалася прыкмячаць самае важнае ў сваіх героях, падымаць на паверхню тыя рысы, якія пагражалі застацца незаўважанымі.

Што да папулярнасці ў жывапісе, то тут стыль мастака цалкам раскрыўся ў напрамку кубізму. Больш за тое, майстар цудоўна і лёгка спалучае мадэрнісцкіх матывы з традыцыйным акадэмічным стылем. Анненков Юрый Паўлавіч, карціны якога да гэтага часу карыстаюцца асаблівым поспехам сярод калекцыянераў, унёс сапраўды вялікі ўклад у мастацтва 20 стагоддзя.