Брытанскі жывапісец Джозэф Мэллорд Уільям Тэрнер: біяграфія, творчасць

Звестак пра жыццёвы шлях гэтага мастака захавалася не так шмат, а многія з іх з'яўляюцца супярэчлівымі. Вядома, што Уільям старанна хаваў сваё жыццё і спецыяльна скажаў факты біяграфіі. Уільям Тэрнер - мастак, які лічыў, што яго творчасць раскажа пра яго лепш за ўсё. Згодна з агульнапрынятай версіі, месца нараджэння Уільяма - Лондан. Аднак сам мастак аб'яўляў ў розныя перыяды жыцця ў якасці яго цэлы шэраг рэгіёнаў Англіі. І такіх супярэчнасцяў нямала ў яго біяграфіі.

Паходжанне і дзяцінства

Будзем лічыць, што Джозаф Мэллорд Уільям Тэрнер (гады жыцця - 1775-1851) з'явіўся на свет у брытанскай сталіцы, Лондане. Бацька будучага мастака трымаў цырульню. У часы Тэрнера гэтыя ўстановы былі гэтак жа папулярнымі месцамі сустрэч, як і ангельскія піўныя. У цырульні бацькі Джозэфа бывалі паэты, гравёры і мастакі. Бацька развешваў акварэлі сына на сценах для продажу.

навучанне

Тэрнера (аўтапартрэт яго прадстаўлены вышэй) ў 1789 сёлета прынялі ў школу, якая дзейнічала пры Каралеўскай акадэміі мастацтваў. Ужо ў 15 гадоў упершыню выставіў сваю акварэль ў акадэміі Уільям Тэрнер. Біяграфія яго адзначана ў гады навучання адначасова вучобай і працай. Уільям асвойваў тэхніку, у якой выконваліся тапаграфічныя пейзажы - дакладныя невялікія віды паркаў, сядзіб, сабораў і замкаў. Акрамя таго, ён працаваў на заказ - капіяваў творы старых майстроў.

Зварот да алейнага жывапісу

Творчасць Уільяма Тэрнера не абмяжоўваецца акварэллю. Мастак ў 1790 гады вырашыў звярнуцца да алейнага жывапісу. У 1801 годзе ён стварыў карціну пад назвай "Дацкія суда пад ветрам", якая з'яўляецца перайманнем галандскім майстрам. Гэтая праца сведчыла аб узрослым майстэрстве пачаткоўца мастака. Яна была выкананая настолькі якасна, што некаторыя нават падумалі, што Тэрнер скапіяваў стары пейзаж.

Служба ў Каралеўскай акадэміі мастацтваў

Мастак у 1802 годзе быў абраны членам Каралеўскай акадэміі мастацтваў. Уільям Тэрнер служыў ёй да канца сваіх дзён. Ён чытаў лекцыі як для студэнтаў, так і для шырокай публікі, браў удзел у арганізацыі выстаў.

"Пейзаж на Тэмзе"

Тэрнер ў перыяд з 1806 па 1812 год стварыў серыю эцюдаў - малюнкаў берага р. Тэмзы. Да іх ліку адносіцца напісаная каля 1806 году акварэль "Пейзаж на Тэмзе" (інакш праца называецца "Пейзаж з белай вясёлкай"). Прырода, галоўны і пастаянны герой мастака, у яго свядомасці ўсё часцей паўставала не проста як вялікае відовішча. На яе фоне разыгрываліся гістарычныя падзеі. Тэрнер адлюстраваў у стылі галандскай марыны сучасны сюжэт. Тэма карціны - гібель пасажырскага судна. Пры гэтым малюнак бушуючага мора займае дзве траціны палатна. Бялявая ажурная пена ўтварае велізарны вал на паверхні мора. Гэта кампазіцыйнае ядро палатна. У цэнтры вала - перапоўненая людзьмі лодка. Гэта адзіны ва ўсёй кампазіцыі прадмет, які захоўвае раўнавагу. На грэбень вала справа ўзнімаецца паруснік, які канчаткова страціў ўстойлівасць. Якія страцілі кіраванне гінулі суда размешчаны злева і ў глыбіні палатна. Зламаныя іх мачты, сарваныя ветразі, а палубы іх заліты вадой.

"Пераход Ганібала праз Альпы"

Гэтую карціну Уільям ствараў у год ўварвання Банапарта ў Расію. Вядома, што апошняга параўноўвалі з Ганібалам - палкаводцам горада-дзяржавы Карфагена, супернічаць за панаваньне над Міжземнамор'ем з Старажытным Рымам. Тэрнер выкарыстаў у кампазіцыі свой упадабаны прыём: у авал ўпісаў найбольш драматычную частку палатна. Шматкі снегу, завея звіваюць ў вялікую варонку, якая зацягвае разгубленых воінаў ў расколіну гор. Дзіўна сапраўды напісана завіруха. Уільям Тэрнер аднойчы назіраў яе ў маёнтку аднаго. Мастак замаляваў гэта непагадзь на паштовым канверце і сказаў, што праз 2 гады гэтую мяцеліца ўбачаць усё на яго карціне. Праца была скончаная ў 1812 годзе.

Карціна з цікавай гісторыяй

Усе віртуозная і складаней станавілася з часам тэхніка акварэльнага жывапісу Уільяма. У 1818 годзе ён стварыў працу "Фрэгат першага класа, папаўняюць запасы". Згодна з аповяду відавочцаў, гісторыя яе стварэння наступная. Сын сяброў Уільяма папрасіў у Тэрнера, гасціўшага ў іх, намаляваць фрэгат. Уільям узяў ліст, наліў на паперу вадкай фарбы. Затым, калі папера прамокла, ён стаў паціраць яе, скрэбці. Усё спачатку здавалася хаосам, аднак паступова, нібы па чараўніцтве, пачаў нараджацца карабель. Малюнак ўжо да часу другога сняданку быў з трыумфам прадстаўлены.

"Liber Studiorum" і афармленне кніг ангельскіх пісьменнікаў

Двойчы Уільям Тэрнер меў справу і з графікай. У перыяд з 1807 па 1819 год ён паспрабаваў стварыць своеасаблівую энцыклапедыю пейзажу ў гравюрах. Гэтай працы мастак даў лацінскі назоў, у перакладзе азначае "Кніга эцюдаў" ( "Liber Studiorum"). Ён меркаваў выканаць яе на 100 лістах у розных тэхніках гравюры. Уільям хацеў паказаць, як у еўрапейскай жывапісу адбывалася развіццё пейзажу. Гэтая задума, аднак, не ўдалася. Тым не менш Тэрнер выхаваў на гэтай працы групу выдатных гравёраў.

У 1820-30-я гады Уільям працаваў над замовай па афармленні тварэнняў ангельскіх пісьменнікаў Вальтэра Скота і Сэмуэл Роджерса. Кнігі гэтых аўтараў карысталіся вялікім поспехам, таму гравюры з малюнкаў Уільяма віселі практычна ў кожным англійскай доме.

"Уліс насміхаецца над Паліфема"

У 1829 годзе, пасля паездкі ў Італію, мастак стварыў адну з самых лепшых у сваёй творчасці гістарычных карцін. Праца называецца "Уліс насміхаецца над Паліфема". Раскіна называў гэтую карціну яго "цэнтральным творам". "Уліс" - праца, якую называлі опернай дэкарацыяй, меладрамай. Адзначалі, што сонца залівае галеру Уліса нават у частках, куды яго прамяні пракрасціся ніяк не могуць, і што занадта вялікі кантраст паміж бляскам ранішняга неба і цемрай пячоры цыклопа. Аднак Уільяма недакладнасці падобнага роду ніколі не бянтэжылі. Ён павялічваў памеры званіц і замкаў, перамяшчаў іх, куды яму здавалася патрэбным, калі структура карціны патрабавала гэтага. Акрамя таго, Тэрнер нярэдка павялічваў гучнасць колеру, калі ад гэтага выйгравала выразнасць цэлага.

"Пажар лонданскага Парламенту"

Вяршыня майстэрства Тэрнера ставіцца да сярэдзіны 1830-х гадоў. Уільям даваў на вернісажах ўрокі жывапісу, заканчваючы тут свае карціны. На вачах у здзіўленых мастакоў і захопленай публікі Тэрнер за некалькі гадзін практычна скончыў працу над "Пажарам лонданскага Парламенту", карцінай 1835 года. Сам пажар здарыўся годам раней, у 1834 годзе. Драматычнае відовішча назіралі сотні людзей. Тэрнера глыбока ўзрушыла гэтая бушуючая стыхія. Прама на месцы мастак зрабіў 9 акварэляў. А праз год на іх аснове ён напісаў вялікую карціну алеем.

"Апошні рэйс карабля Адважны"

Гэтая праца была ўпершыню прадстаўлена ў 1839 годзе. Яна з'яўляецца адной з лепшых у творчасці Уільяма. Вядома, што мастак вельмі даражыў гэтай працай, быў настолькі да яе прывязаны, што не пагаджаўся прадаваць ні за якія грошы.

Тэрнер адлюстраваў вечаровае сонца, на фоне вогненных аблокаў ад якога мы назіраем рух "Адважнага". Гэта ваенны карабель, ветэран Трафальгарскай бітвы. Маленькае самаходны судна вугальна-чорнага колеру буксіруе да берага Тэмзы баявога генерала. Тут ён будзе разабраны. Верагодней за ўсё, сюжэт карціны нарадзіўся ва ўяўленні Уільяма, а не быў змаляваны з натуры. Сумны і лірычны вобраз струхлелыя судна ўвасабляе сабой мінулую эпоху паруснікаў. Акрамя таго, ён служыць напамінам аб тленнасці ўсяго існага.

"Нявольніцкіх карабель"

Гандаль рабамі вось ужо некалькі стагоддзяў складала адну з важных артыкулаў даходу Англіі. Парламент пры жыцці Тэрнера прыняў закон, згодна з якім гандаль людзьмі забаранялася. Аднак яшчэ доўгі час пляма на сумленні нацыі турбавала уяўленне паэтаў, пісьменнікаў і мастакоў. У аснове карціны ляжыць рэальная падзея. Перавозіў рабоў капітан вырашыў выкінуць за борт людзей, тых, хто захварэў халерай, бо па законе атрымаць страхоўку ён мог толькі за тых, хто загінуў у моры. Такім чынам, вызваліўшыся ад лішняга грузу, карабель сыходзіць ад буры. Рабы, кінутыя ім, гінуць у хвалях. Іх цела раздзіраюць драпежныя рыбы, з-за чаго вада афарбоўваецца крывёй.

Пазнейшыя працы Тэрнера

Варта заўважыць, што пазнейшыя працы Тэрнера напісаны празрыстымі, лёгкімі, хуткімі мазкамі. Мастак аддаваў перавагу светлыя тоны, любіў бялілы і адценні карычневага і жоўтага колераў. Ён ніколі не выкарыстоўваў у сваіх працах чорны і зялёны колеры. Творчасць Тэрнера ў 1840 гады станавілася ўсё больш незразумелым публіцы. Мастак то маляваў патокі дажджу, праз якія ледзь бачныя контуры парахода (карціна 1832 году "Стаффа, пячора фінгал"), то нявольніцкі карабель, з якога ў мора сутыкаюць хворых неграў (вышэйзгаданая праца "нявольніцкіх судна" 1840 года), то які імчыць цягнік ( карціна 1844 года "дождж, пар і хуткасць"). Такім чынам, Уільям даволі нечакана і чула адгукаўся на сучасныя яму падзеі. Яму здаваліся хвалюючымі і паэтычнымі дасягненні тэхнічнага прагрэсу, а дзеянні людзей - жорсткімі і агіднымі.

"Дождж, пар і хуткасць"

Гэтая праца была прадстаўлена ў Каралеўскай акадэміі мастацтваў у 1844 годзе. З глыбіні прасторы, запоўненай дыму і пары, насустрач гледачу нясецца цягнік па мосце над ракой Тэмзы. Контуры машыны расплываюцца, у карычневае пляма зліваюцца яе дэталі. Гэта стварае ўражанне хуткага руху. Да гэтай працы Тэрнера сучаснікі паставіліся скептычна. Многія з іх выказалі сумневы адносна рэальнасці намаляванай сцэны.

завяшчанне Ўільяма

Уільям Тэрнер, карціны якога ўжо не карысталіся былой папулярнасцю, паступова пачаў губляць цікавасць да публікі. Ён усё радзей выстаўляў працы, хаваўся падоўгу ад прыхільнікаў і сяброў. Уільям памёр, пакінуўшы нашчадкам шырокае завяшчанне. Яго апошняй воляй было адкрыць на яго сродкі дом для састарэлых мастакоў, а таксама галерэю яго карцін. Акрамя таго, ён хацеў, каб у акадэміі быў створаны клас пейзажнага жывапісу. Аднак выйшла інакш: палотны, эцюды і акварэлі з'яўляюцца адзіным спадчынай, якое пакінуў Уільям Тэрнер. Карціны яго захавалі дзіўны свет, які ўбачыў мастак. Ім удалося абессмяроціў імя свайго стваральніка.

Тэрнер Уільям Джозэф, творы якога і сёння выклікаюць вялікую цікавасць ва ўсім свеце, - прызнаны майстар, якога асабліва высока цэняць імпрэсіяністы. У яго творчасці іх прыцягваюць святлоценявыя эфекты, матывы мора і снежнай надвор'я, багацце адценняў белага. Хоць варта заўважыць, што тып "пейзажу-катастрофы", так шырока прадстаўлены ў працах Уільяма, ім чужы.