Фокусы - гэта навука, магія ці чараўніцтва?

Фокусы - гэта займальны і дасціпны рэбус, які гледачу трэба будзе вырашыць у долі секунды. Таму што закон жанру патрабуе шпаркасці, маментальны. Публіка не паспявае асэнсаваць убачанае. Адно чараўніцтва варта за адным, і здаецца, што звыклы і ўстояны светапарадак бурыцца пад напорам наступных адзін за адным неверагодных ператварэнняў.

Першыя фокусы (Старажытны Егіпет)

Скалы на беразе Ніла і высечаны ў іх прыкладна ў 1260 годзе да н. э. храм Абу-Симбела ... Яго можна лічыць першым ілюзіёну апаратам, які вядомы людзям. Двойчы ў год, у дзень свайго нараджэння і ў дзень уступлення на трон, у ім з'яўляўся фараон Рамзес II. Таямнічая атмасфера, сотні людзей у чаканні цуду, храмавыя жрацы чытаюць старажытныя загаворы і магічныя формулы. Яны заклікаюць сонца прабіцца скрозь хмары і явіць народу фараона. І цуд адбываецца. У патрэбны час, нібы падпарадкоўваючыся жрацам, касой сонечны прамень пранізвае праём вузкай дзверы, пранікае ў нізкае і цёмны памяшканне і асвятляе якая знаходзіцца ў цемры постаць кіраўніка.

Так апісвалі цырымонію старадаўнія папірусы. Разгадку гэтай таямніцы змаглі знайсці даследчыкі старажытнай цывілізацыі толькі ў ХХ стагоддзі. Дагістарычныя архітэктары сапраўды ведалі, адкуль і а якой гадзіне ў дні правядзення цырымоніі будзе падымацца сонечны дыск. Яны змаглі зарыентаваць адпаведна руху сонца дзверы храма, праз якія прамень пранікаў у памяшканне і пакой, у якой знаходзіўся Рамзес II. Эфект ад гэтай ілюзіі быў надзвычайны - падданыя шчыра верылі, што свяціла само паказвае на валадара.

Гэты гістарычны факт можа даць адзін з магчымых адказаў на пытанне: "Што такое фокус?» Магчыма, што гэта выкарыстанне назапашаных ведаў для дасягнення жаданага выніку! Такі адказ цалкам верагодны.

Маніпулятары Старажытнай Грэцыі

Містычныя ілюзіі жрацоў не маглі застацца незаўважанымі. У Старажытнай Грэцыі штукары з'явіліся ў часы грэка-персідскіх войнаў. Але паказвалі яны сваё мастацтва не ў храмах, а на кірмашовых плошчах. Дзіўна, але ў творах граматыка і рытара Алкифрона (III стагоддзе н. Э.) Ёсць згадка пра трукі, які дажыў да нашых дзён. У сваёй кнізе ён апісвае, як вандроўны штукар паставіў на стол тры кубкі і паклаў тры каменьчыка. Неверагодным чынам каменьчыкі перамяшчаліся - аказваліся пад адным кубкам, затым знікалі і знаходзіліся ў роце штукара. А пасля гэтага зусім зніклі, але ілюзіяніст стаў даставаць іх з кішэняў, вушэй ці валасоў гледачоў. Публіка смяялася і здзіўлялася быстрыні выканаўцы, таму што фокусы - гэта, у першую чаргу, дасціпны і займальны спектакль.

Ілюзія паміж навукай і шарлатанствам

Развіццё ілюзіёну мастацтва ў сярэднявечнай Еўропе ішло бок аб бок з цалкам навуковымі эксперыментамі. Ніхто не адрозніваў, дзе магія і шарлатанства, а дзе досведы ў галіне хіміі або оптыкі. Гэтым займаліся многія вядомыя людзі, чые імёны дайшлі да нашых дзён. Знакаміты астролаг і прадказальнік Мішэль Нострадамус (1503-1566) не грэбаваў паказваць фокусы. Гэта, безумоўна, ўзмацняла ступень яго ўздзеяння на ласыя да цудаў і загадкавых з'яў публіку. Захавалася апісанне аптычнага вопыту, які дэманстраваў вялікі містык. Скрозь адкрываную панэль ў столі памочнікі апускалі ўніз ляльку, а затым яе ўздымалі назад і зачынялі люк. Гледачы назіралі за гэтым праз вузкую шчыліну ў сцяне, у якую была ўманціравана трохграневы празрыстая прызма. Яна давала «перавернуты» эфект. Здавалася, што лялька падымаецца знізу і там жа знікае. Затым гледачоў ўпускалі ў пакой, і яны аглядалі падлогу. Але ён быў зроблены з каменя, я і якія-небудзь таемныя люкі ў ім адсутнічалі.

Адлюстраванне ў творах мастацтва

Папулярнасць ілюзіёну паказаў стала настолькі шырокай ў Сярэднія стагоддзя, што многія пісьменнікі і мастакі не маглі абыйсці ўвагай гэтую тэму. Яны адлюстроўвалі ў сваёй творчасці некаторыя моманты, якія змяшчаюць элементы вядзьмарства або фокусы. Навука, магія ці мастацтва - складана даць кароткае вызначэнне гэтаму з'яве. Але ў вядомых класічных творах відаць іх уплыў на сярэднявечную культуру.

Галандскі мастак Піцер Брейгель Старэйшы (ок. 1525-1569) на адной са сваіх карцін адлюстраваў звяржэнне чараўніка з трона. Вандроўныя артысты былі намаляваныя на палатне пад абалонкаю д'яблаў. Іншы галандзец, Еранім Босх (1450-1516), у сваёй творчасці таксама звяртаўся да выявы бадзяжных штукароў, чараўнікоў і чарадзеяў.

Знаўца сярэднявечнай культуры Гётэ (1749-1832) у сваім «Фаўсце» таксама малюе магічныя карціны Сярэднявечча. Віно, якое фантануе з стала і загараецца, вызваляюць ад кайданоў Маргарыта. Абезгалоўленых, які нясе ў руках сваю адсечаную галаву. Усе гэтыя трукі складалі аснову рэпертуару артыстаў, якія паказваюць фокусы. У чым іх сакрэт і прывабнасць на працягу такога доўгага часу? Мабыць, у жаданні людзей даследаваць таямніцы і невынішчальнай веры ў цуды.

Пранікненне ў Расію

Першыя сур'ёзныя ілюзіёну паказы ў Расіі прайшлі пры ўдзеле замежных гастралёраў. Яны праводзіліся ў найбуйнейшых тэатрах таго часу. У Маскве гэта была пляцоўка Малога тэатра, а ў Санкт-Пецярбургу замежныя ілюзіёну дэманстраваліся на сцэне Аляксандраўскага тэатра. Да гэтага часу ілюзіёну мастацтва трансфармавалася. У ім сталі шырока выкарыстоўваць тэхнічныя навінкі таго часу. Засталіся ў мінулым дні, калі доляй чараўнікоў і чарадзеяў былі танныя кірмашовыя прадстаўлення. Усімі даступнымі спосабамі яны падводзілі публіку да думкі пра тое, што фокусы - гэта сур'ёзна.

Замежныя гастралёры ў Расіі

Асабліва насычаным па дэманстрацыі ў Расіі такіх уяўленняў быў XIX стагоддзе. Многія з артыстаў былі сапраўднымі вялікімі майстрамі сваёй жанру.

Карл Германн - прадстаўнік знакамітага сямейства еўрапейскіх чараўнікоў. Ён быў артыстычны, падчас паказаў шмат жартаваў і ператвараў гледачоў у сваіх памочнікаў. Пры гэтым быў адным з першых, хто стаў ужываць вялікую ілюзіёну апаратуру. У яго рэпертуары быў трук «Хлопчык у паветры» - выканаўца абапіраўся рукой аб доўгі шост. Пры гэтым яго ногі былі адарваныя ад зямлі. Па патрабаванні гледачоў з адной і той жа бутэлькі артыст наліваў розныя напоі - то малака да шампанскага.

Карл Мекгольд, які прыбыў на гастролі ў Маскву, пакарыў публіку настолькі, што газеты таго часу параўноўвалі яго з Шылерам і Моцартам у сваім мастацтве. У руках артыста медная манета ператваралася ў жабу, якая, у сваю чаргу, станавілася канарэйка. Гледачы аддавалі артысту хусткі, гадзіны, ўпрыгажэнні. Усе гэтыя прадметы аказваліся ў скрыпцы, якая вісела на сцяне ў закрытым футарале.

Пакарыў патрабавальная публіка чарадзей і маг Бартоломео Боско. Яго прадстаўлення егіпецкай магіі выклікалі шквал захопленых водгукаў. Сам артыст паўставаў перад гледачамі ў касцюме без рукавоў. Увесь выкарыстоўваецца ім рэквізіт быў лімітава простым - адкрытыя столікі на тонкіх ножках, адсутнасць абрусаў, у якіх можна было нешта схаваць. Здавалася, прадметы сапраўды знікаюць і з'яўляюцца, падпарадкоўваючыся жаданні артыста. Гледачы сыходзіліся ў аднадушнае меркаванне, што будуць дэманстравацца Боско досведы (фокусы) - гэта чараўніцтва.

Першыя рускія штукары

Не адставалі з замежных калег і расійскія штукары. Гісторыя захавала імёны некаторых з іх. У 1828 годзе за Рагожскай заставай знаходзілася арэна для цкавання звяроў. Там выступаў нехта Карасёў - ён паказваў «незвычайныя механічныя досведы». Пад наглядам гледачоў выканаўца хаваў у скрыні ручной хранометр, але ён знікаў. На месцы гадзін з'яўлялася птушка. Якое схавалі ў тым жа скрыні ўпрыгожванне знаходзілі ў кішэні гледача.

У іншым амфітэатры, у Цвярской брамы, выступаў штукар Салаўёў. У афішы ён называў сябе «незгаральным чалавекам». Яго досведы (трукі) былі звязаны з агнём.

У 1835 годзе былы механік Нікулін паказваў сваё магічнае прадстаўленне на сцэне Малога тэатра ў Маскве. Майстэрскі майстар, ён выкарыстаў у сваіх паказах мноства самастойна зробленых ілюзіёну прыстасаванняў. А яшчэ дайшлі звесткі пра выступ у тыя ж гады такіх рускіх штукароў, як Купаренко, Васіль Карчагіным і Іван Марцін.

Хоць пры гэтым важна адзначыць, што выступы дамарослых рускіх артыстаў публіка ўспрымала халадней, чым прадстаўлення іх замежных калегаў. Слоўнікі рускай мовы адлюстроўваюць стаўленне да гэтага віду мастацтва ў Расеі праз значэнне слова «фокус» - крыўляннем, марока, падман.

У Савецкі перыяд

Без сумневу, найбольш моцнае развіццё атрымала ілюзіёну мастацтва ў Савецкім Саюзе. Ствараліся новыя ілюзіёну атракцыёны і невялікія нумары. Паступова сышлі ў мінулае кідкія замежныя імёны, якія традыцыйна бралі сабе рускія штукары. Змянілася і само стаўленне да артыстаў, і разуменне таго, што такое фокус. Магічная і містычная падаплёка гэтай з'явы засталася ў мінулым. Лепшыя прадстаўнікі жанру нібы запрашалі гледачоў у гульню і казалі: «Цяпер вы будзеце ашуканы, але вам па сілах раскрыць гэты падман».

Да ліку такіх майстроў можна аднесці знакамітага ілюзіяніста Э. Т. Кіо, першую савецкую жанчыну-иллюзионистку Клео Дораці (Клаўдзія Карасік). Традыцыю выкарыстоўваць у ілюзіі тэхнічныя навінкі бліскуча працягнуў Анатоль Сокал. Атар Ратиани стварыў арыгінальны атракцыён «Чалавек-невідзімка» па рамане Г. Уэлса. Яшчэ адзін шэдэўр ілюзіёну партытуры Савецкага цырка - «Водная феерыя» Іллі Символокова. А ў фінале выступу Анатоля Кроку-Наважылава на цыркавым манежы з'яўлялася цэлае поле густой сцяны жыта і народныя карагоды. Артысты Савецкага цырка не проста паказвалі фокусы - яны развівалі сваё мастацтва, рабілі яго сацыяльным і надзённым.

Цуды не заканчваюцца

Так у чым жа складаецца прыцягальнасць, якую нясуць у сабе фокусы? Чараўніцтва сваімі рукамі можа зрабіць кожны - мабыць, менавіта ў гэтым іх папулярнасць і даўгалецце. Бо неабавязкова станавіцца прафесійным артыстам-чарадзеем. Вялікая колькасць даступнай літаратуры дае магчымасць авалодаць нескладанымі, але эфектнымі трукамі. Ды і буйны рэквізіт для гэтага не спатрэбіцца - калода карт, насоўку, некалькі манет або шарыкаў. А здзіўленыя вочы гледачоў, нібы машына часу, здольныя перанесці выканаўцы на тысячагоддзя углыб стагоддзяў. Бо так глядзелі старажытныя егіпцяне на цуды, якія адбываюцца ў храме фараона Рамзеса ў 1260 годзе да нашай эры.