Іспанскія мастакі - яркія, як сонца іх Радзімы

Вялікія іспанскія мастакі ў сваіх працах закраналі тэмы, якія хвалююць кожнага чалавека, таму іх імёны засталіся ў стагоддзях. Пачынаючы з Эль Грэка, можна вылучыць дзевяць такіх майстроў, якія жылі з XVI па XX стагоддзе. Найвышэйшым росквітам з'яўляецца XVII стагоддзе. Інакш яго яшчэ называюць Залатым. Гэта перыяд барока.

шаснаццаты стагоддзе

Першым, хто праславіў іспанскую школу, быў грэк Даменіка Теотокопулос (1541-1614), якога празвалі ў Іспаніі Эль Грэка. У тыя часы часта палалі вогнішчы над ерэтыкамі. Таму свецкія тэмы практычна не закраналіся. Станковая і фрэскавы жывапіс - гэта разнавіднасці ілюстрацый да Святога пісанню. Але і тут варта было праяўляць вялікую асцярожнасць. Патрабаваліся традыцыйныя трактоўкі.

Эль Грэка спалучае рэлігійныя тэмы з дзівосным па прыгажосці і пышнасці каляровым рашэннем, якое папярэднічае з'яўленне барока. Адзін з яго шэдэўраў, "Апосталы Пётр і Павел» (1582-592), захоўваецца ў Расіі. На ім намаляваны просты непісьменны рыбак Пётр і стваральнік ўсёй хрысціянскай дактрыны высокаадукаваны Павел, натуральна, з Бібліяй. Хрысціянства ў першыя стагоддзі заваявала ўсе сэрцы сваёй любоўю да людзей, міласэрнасцю і прастатой - дастаткова было толькі паверыць, і любы чалавек, адукаваны і няма, бедны ці багаты, станавіўся хрысціянінам. Іспанскія мастакі шмат чаму навучыліся ў жывапісца, які валодаў непаўторным стылем, звязаным з хваробай вачэй. Аднак на доўгі перыяд яго жывапіс была забытая і зноў адкрыта праз тры стагоддзі.

Барока - Залаты век

Як нідзе, каталіцызм па-ранейшаму моцны, больш за тое, ён прадстаўляе магутную і грозную сілу, якая патрабуе ад чалавека забойства цялесных жаданняў і радасцяў і поўнага пагружэння ў рэлігійную абраднасць. Іспанскія мастакі, такія, як Хасэ Рыберы (1591-1652), Франсіска Сурбарана (1598-1664), Дыега Веласкес (1599-1660) і Барталамеа Мурильо (1617-1682) з'яўляюцца найзырчэйшымі прадстаўнікамі гэтага перыяду. Яны знаёмыя з працамі Караваджо, які аказвае на іх вялікі ўплыў, не сваімі нацюрмортамі, а сваім асэнсаваннем таго, што ёсць смерць і як блізка яна датыкаецца з жыццём.

Іспанскія мастакі Рыберы і Сурбарана

Гэта аб'яднанне некалькі ўмоўна. Жывапіс Хасэ Рыберы (1591-1652) адрознівае тэматыка, звязаная з пакутніцтвам і натуралізмам ў малюнку пакут святых і герояў з міфалогіі, а таксама рэзкая кантраснасць святла і цені. Франсіска Сурбарана (1598-1664) свае лепшыя карціны, афарбаваныя лірызмам, стварае ў 30-гады XVI стагоддзя. У 1662 годзе ён з замілаваннем напіша «Мадонну з дзіцем і Іаанам Хрысціцелем».

Светлы вобраз немаўля, які знаходзіцца ў цэнтры просты і натуральнай кампазіцыі, адразу прыцягвае ўвагу, як і пяшчотны аблічча Мадонны, і залацістыя адзення стаў на калені Іаана, каля ног якога размясцілася сімвалічная белая авечка. Які вырас Хрыстос будзе пастырам вялізнага статку, што ўверавалі ў яго. Сурбарана піша толькі з натуры - гэта яго прынцып, выкарыстоўваючы кантраст глыбокіх ценяў і моцнага святла. Сурбарана быў дружны з геніяльным мастаком Дыега Веласкес, які дапамагаў яму з заказамі. Іспанскія мастакі імкнуліся падтрымаць адзін аднаго.

Веласкес (1599-1660)

Першапачаткова іспанскі мастак Дыега Веласкес, жывучы ў Севільі, шмат працуе над жанравымі сцэнкамі, а таксама над алегарычнымі карцінамі. Але знаёмства з італьянскай жывапісам з каралеўскай калекцыі вельмі змяніла яго эстэтычныя погляды. Ён мяняе каларыт на далікатна-серабрысты і пераходзіць да празрыстым тонам. З вялікай цяжкасцю яму ўдаецца атрымаць месца прыдворнага жывапісца. Але кароль Філіп IV адразу ацаніў дар маладога мастака, і той у далейшым ствараў партрэты членаў каралеўскай сям'і. Вяршыняй ў яго творчасці з'явіліся дзве карціны, неразгаданыя да гэтага часу, да таго шмат сэнсаў заклаў у іх мастак. Гэта «Мяніны» (1656), гэта значыць світа прыдворных пры спадчынніках каралеўскага пасаду, і «пралль» (1658).

У «Мяніны» на першы погляд здаецца усё проста. У вялікім пакоі знаходзяцца маладая інфанта, акружаная фрэйлінамі, целаахоўнік, два карліка, сабака і мастак. Але за спіной жывапісца на сцяне вісіць люстэрка, у якім адлюстроўваюцца кароль з каралевай. Ёсць каралеўская пара ў пакоі ці не - гэта адна з загадак. Іх шмат больш, на велізарную артыкул. І ні на адну загадку не даецца адназначнага адказу.

Ад Франсіска Гойі да Сальвадора Далі

Нарадзіўшыся ў Сарагосе, Гойя (1746-1828) становіцца афіцыйным прыдворным мастаком, але потым губляе гэтае месца і атрымлівае пасаду віцэ-дырэктара Акадэміі мастацтваў. У любой якасці Гойя працуе шмат і хутка, ствараючы кардоны для шпалераў, партрэты, распісвае царквы, піша карціны для кафедральнага сабора ў Валенсіі. Ён працуе ўсё жыццё ўпарта і шмат, змяняючыся як майстар, пераходзячы ад светлых святочных кампазіцый з насычанымі кветкамі да імклівай і рэзкай графіцы, а калі гэта жывапіс, то цёмная і змрочная.

Школа малявання ў Іспаніі не памірае, але наступны мастак іспанскай жывапісу, вялікі майстар, з'явіцца ў 1881 годзе. Гэта Пікаса. Чым толькі не адзначана яго творчасць. Гэта і «блакітны» і «ружовы» перыяды, і кубізм, і сюррэалізм, і пацыфізм. За ўсімі яго працамі варта тонкая іронія і жаданне прадавацца. А маляваць ён умеў. Ствараючы ў кубістычны перыяд партрэты сваёй каханай, якія прадаваліся, як гарачыя піражкі, для сябе ён піша яе ў стылі рэалізму. І толькі стаўшы забяспечаным чалавекам, ён стаў дазваляе сабе маляваць, як ён хоча.

Лаканічная яго праца "Дон Кіхот» (1955). Намаляваныя сам рыцар, яго збраяносец, конь, вослік і некалькі ветракоў. Дон Кіхот лёгкі, бязважкі, а Расінанта, каб зарабіць - амаль мех з косткамі. У супрацьлегласць яму Санча злева - чорная цяжкая маса. І хоць абедзве фігуры стаяць на месцы, малюнак поўны руху. Лініі энергічныя, кідкія, поўныя гумару.

Эксцэнтрычны вядомы іспанскі мастак Сальвадор Далі. У гэтага чалавека ўсё ішло на продаж. І карціны, і дзённікі, і кнігі. Стан ён сабе зрабіў дзякуючы энергічнай дапамогі жонкі Алены Дьяконовой, больш вядомай як Гала. Яна была і яго музай, і мэнэджэрам. Іх саюз быў вельмі паспяховы ў камерцыйным плане.

Завяршаючы на гэтым артыкул на тэму аб вядомых іспанскіх мастакоў, трэба сказаць, што яны ўсе валодалі яркай, як сонца Іспаніі, індывідуальнасцю.