Васіль Пяроў, карціна «Рыбалоў»: апісанне, цікавыя факты

Ён пражыў усяго 48 гадоў, запоўненых пастаянным напружаным творчай працай і разам вельмі многае. Васіль Пяроў - самы вядомы прадстаўнік маскоўскай жывапіснай школы XIX стагоддзя. Ён быў адным з заснавальнікаў легендарнага Таварыства перасоўных мастацкіх выстаў. Яго творчасць мае некалькі выразных перыядаў, да аднаго з якіх належыць шэдэўр жанравага жывапісу - карціна «Рыбалоў».

З народу, і для народа

Незаконнанароджаны чынавенскі сын, ён нават прозвішча атрымаў па імі хроснага бацькі - Васільеў, а жартаўлівае мянушку, якое стала потым прозвішчам, пайшло ад дзяка, які павучаў яго грамаце. Хлопчык пабіў яго здольнасцю да чыстапісання. Васіль Пяроў ведаў жыццё простага чалавека ва ўсіх яе праявах - усё яе шматлікія нягоды і маленькія радасці. Выказваць іх з усёй сілай дадзенага ад прыроды таленту - у гэтым бачыў ён сваю галоўную задачу.

Першыя вядомыя жанравыя карціны маладога мастака, напісаныя ім пасля 1860 гады (у апошні год і адразу пасля заканчэння навучання ў Акадэміі мастацтваў), ўтрымлівалі крытычную або сатырычную ацэнку некаторых з'яў рускага жыцця. Напрыклад, фарысейства, уласцівае часткі рускага духавенства, ён выкрывае ў знакамітай карціне «Чаяванне ў Мыцішчах» (1862).

Пазней Васіль Пяроў згушчае агульны псіхалагічны тон сваіх карцін, у сюжэтах, прысвечаных самай безабароннай часткі народа выразна гучаць абвінаваўчыя або трагічныя ноты. Яскравы прыклад - знакамітая «Тройка», напісаная ў 1866 годзе.

«Ціхія страсці»

На наступным этапе жыцця і творчасці Васіль Пяроў зноў мяняе характар свайго погляду, накіраванага на жыццё чалавека. Ён становіцца больш уважлівым і абачлівым, здольным разгледзець больш дробныя дэталі. У гэты час з'яўляюцца яго знакамітыя, у тым ліку і пісьменніцкія, партрэты, а жанравыя палотны афарбоўвае ня сатыра, а добры гумар ці лёгкая іронія.

З'яўляецца шэраг палотнаў, традыцыйна якія аб'ядноўваюцца ў адзіны цыкл, умоўна званы «Ціхія страсці». Да яго ставяцца суперпапулярнага «Паляўнічыя на прывале» (1871), «Птушкалоў», напісаны ў 1870 годзе, «галубятнікі» (1874) і «Батанік» (1874). У кожнай з іх распавядаецца пра простых і звычайных захапленнях простага чалавека.

Гэтыя захапленні розныя. Розныя па характары і паходжанні людзі засяляюць карціны Пярова. Але ёсць і агульнае: гэтыя палотны не распавядаюць пра ўчынкі, якія суправаджаюцца выразам драматычных пачуццяў - асуджэння, жалю або спагады. Героі карцін пра «ціхія жарсьці" выклікаюць часцей за ўсё ўсмешку, поўную гумару ці добрай іроніі. Не менш каштоўна і іншае якое аб'ядноўвае гэтыя палотны пачуццё - адчуванне яднання з прыродай. Сваім маляўнічым майстэрствам Пяроў падкрэслівае вечнае значэнне гэтых паняццяў. Адна з галоўных рэчаў, якія напісаў на гэтую тэму Васіль Пяроў - «Рыбалоў» (1871), які быў прадстаўлены ў тым ліку і на Сусветнай выставе ў Вене ў 1873 годзе.

мірная сцэна

На прамавугольным палатне вышынёй 91 і шырынёй 68 сантыметраў мастак адлюстроўвае вельмі мірную сцэну. Гэта не тыя горача выкрывальныя, вострасацыяльныя палатна, якімі стаў вядомы асвечанай рускай публіцы Васіль Пяроў. Карціна «Рыбалоў» распавядае пра чалавечыя запале іншага роду. Па ўсіх прыкметах гэты рыбалоў прыйшоў на рэчку для ўласнага задавальнення, а не здабываць пражытак, ды і на якія маюць вялікую патрэбу чалавека ён не падобны.

Мяркуючы па тым увазе, з якім мастак разглядае свайго героя, яго рыбалоўную аснастку, навакольны пейзаж, становіцца зразумела, што ён лічыць такое напаўненне чалавечага жыцця не менш важным, чым гістарычныя подзвігі вялікіх герояў, або падзеі, якія носяць характар глабальных драм і трагедый.

Галоўны герой

Уся ўвага гледача прыцягваецца да цэнтральнага персанажу карціны, які займае асноўнае прастору палатна. Потым можна нават не ўспомніць, колькі людзей на карціне Васіля Пярова. На другім плане сядзіць другі рыбак, заняты нейкім важнай справай па наладжванні сваёй аснасткі, які выглядае гарманічнай часткай ціхага ранняга прахалоднага раніцы на невялікім вадаёме.

Майстэрства мастака ў перадачы псіхалогіі моманту ўражвае. Карціна Васіля Пярова - насычаны і займальны аповяд пра кароткае імгненні, увабраў у сябе вельмі многае.

Ён па-сапраўднаму ахоплены азартам, уважліва глядзіць на паплавок, ужо злёгку нахіліўшыся, упёршы рукі ў калені і падаўшыся наперад, гатовы маментальна схапіць вуду, каб падсекчы здабычу. Роўнядзь вады ў берага спакойная, як люстэрка. Відавочна, паплавок толькі-толькі хітнуўся ад паклёўкі, і дасведчаны рыбалоў заўважыў першыя хвалі, разбежныя ад яго ...

дакладнасць дэталяў

Невядома, захапляўся Ці рыбнай лоўляй сам Васіль Пяроў. Карціна «Рыбалоў» змяшчае антураж, які казаў пра многае. Перад намі не пачатковец у гэтай справе. Ён старанна падрыхтаваўся да працэсу. У яго ёсць на чым сядзець, чым схавацца ад непагадзі, ёсць чым падсілкавацца. Яго вудзільны - не проста зрэзаныя галінкі. У іх адмысловыя металічныя сучлянення. Напагатове сачок - калі будзе асоба буйная здабыча, а ля ног - спецыяльная вуда, аснашчаная серабрыстымі званочкамі. Сумненняў няма - гэта прафесіянал!

Тым, з якім майстэрствам напісаны пярэдні план карціны, можна толькі захапляцца. Пяроў паўстае жывапісцам, які не ведае цяжкасцяў у перадачы гульні ранішняга святла на гліняным збанку, на навашчаных да бляску ботах або на металічнай банку з прынадай, а дакладнасць дэталяў вартая падручніка па гісторыі рыбнай лоўлі!

Чалавек - частка прыроды

У творах больш ранніх этапаў творчасці Пяроў выкарыстоўвае прыроднае асяроддзе як сродак нагнятаньня драматычнага пачуцці, а ў «рыбаловаў» чалавек раствараецца ў прыродным асяроддзі, з'яўляючыся неад'емнай яго часткай.

Лепшы клев - на зорьке! Першыя прамяні асвятлілі вяршыню дрэва на заднім плане, і ўсё неба ўжо напоўнена малочным святлом, але ў вады яшчэ ляжаць рэшткі ночы, разам з прыемнай прахалодай раствараюцца ў надыходзячым дне ...

Гадзіны, праведзеныя на рыбалцы, у тэрмін жыцця не ўваходзяць - хіба не пра гэта напісаў сваю карціну Васіль Пяроў? «Рыбалоў» - карціна, адорвалі гледача светлым ціхамірным настроем, так рэдка сустракаецца ў рускай класічнай жывапісу XIX стагоддзя.