Карціна Хруцкага "Кветкі і плады". Гісторыя стварэння

Беларускі і расійскі жывапісец Іван Фаміч Хруцкі з'явіўся на свет дваццаць сёмага студзеня тысяча восемсот дзесятай. Будучы мастак атрымаў сярэднюю адукацыю ў Полацкім вучылішча і ў тысяча восемсот дваццаць сёмым прыязджае ў Пецярбург.

Праз тры гады Іван Фаміч пачынае навучанне ў знакамітай Акадэміі Майстэрстваў. Гэты чалавек увайшоў у гісторыю мастацтва сваімі пышнымі нацюрмортамі. А адно з найбольш вядомых твораў - гэта карціна Хруцкага "Кветкі і плады".

Цудоўны нацюрморт, ці Строгія каноны Акадэміі

Здавалася б, што можа быць нявіннае, чым малюнак шчодрых дароў зямлі і да таго ж з такой увагай і любоўю да драбнюткім падрабязнасцям, дэкаратыўнасцю і адначасова натуралізмам. Нават усюдыісная муха, якая села на грушу, напісана так, што толькі пасля няўдалай спробы змахнуць яе з палатна, разумееш, што гэта толькі маляўнічы прыём аўтара твора.

Але ў тыя часы, калі была створана карціна Хруцкага "Кветкі і плады", зварот да нацюрморту было тым больш дзіўным, што па зацьверджанай у Акадэміі строгай іерархіі жанру апісанне кветак і садавіны лічылася годным толькі вучняў. Тых, хто толькі пачынаў асвойваць жывапіс. Ці ўвогуле для дзяўчат-аматарак. Бо кветкі - гэта прыемна для жаночага полу ўпрыгожванне.

Карціна Івана Трафімавіча Хруцкага "Кветкі і плады". Апісанне творчасці мастака

Менавіта ў гэтым бачыў сэнс нацюрморта выкладчык акадэміі і аўтар правілаў аб маляванні кветак і садавіны мастак Якаў Іванавіч Басін. Але самае дзіўнае, што якраз гэтыя нацюрморты і прынеслі вядомасць мастаку Хруцкаму.

Ні яго партрэты, дзе прыгожанькія жанчыны прадстаўленыя ў ідэі сучасных флор і Памоны, ні карціны, якія апавядаюць пра ціхіх жыццёвых радасцях, а менавіта гэтыя некалькі архаічныя па сваёй манеры і пазбаўленыя логікі па падборы прадметаў нацюрморты. Чым патлумачыць нечаканую папулярнасць яшчэ нядаўна пагарджанага жанру?

Глыбокі сэнс у стварэнні пышных твораў

Нацюрморт паўстае своеасаблівай гульнёй або кур'ёзам. Галоўная яго каштоўнасць заключалася ў стварэнні ілюзіі рэальнасці, у падмане гледача. Адсюль і яго назва. Але варта ўспомніць, што ў эпоху пятроўскіх часоў акрамя нацюрморта-падманкі увайшоў у моду і нацюрморт-алегорыя. Ён мовай сімвалаў раскрываў свой патаемны сэнс.

Кожны прадмет і расліна, абсалютна ўсё, што прысутнічала на палатне, адпавядала якому-небудзь паняцця. Ружы і півоні казалі прысвечанаму гледачу пра хуткаплынных жыцця. Вінаград нагадваў пра адкупленчай крыві Хрыста. Згаслая свечка прымушала задумвацца пра смерць. А што тычыцца ладу рэалістычна напісанай мухі, то карціна Хруцкага "Кветкі і плады" прадстаўляе яе, верагодна, толькі для асабліва практычных мэтаў. Мабыць, лічылася, што яна адпудзіць ад творы іншых насякомых.

Стаўленне гледача да твораў Івана Фаміча

Свецкі этыкет васемнаццатага стагоддзя меў на ўвазе абавязковае веданне мовы алегорый. Рэшткі гэтых ведаў, верагодна, дайшлі і да пачатку дзевятнаццатага стагоддзя. І нацюрморты Івана Фаміча прыцягвалі адных сваёй дэкаратыўнасцю, іншых жа вабілі сваёй думкай аб марнасьці быцця, заклікам да ўмеранасці і клопату пра сваю несмяротнай душы.

Так і карціна Хруцкага "Кветкі і плады", гісторыя стварэння якой прыпадае на пачатак трыццатых гадоў, не можа пакінуць абыякавым ніводнага гледача. Раскошны нацюрморт з прадметамі, якія мастак асабліва любіў. Фаянсавы збан, напоўнены багатым спалучэннем разнастайных кветак. Побач просты лубяны пясок. На стале велізарная колькасць самых разнастайных пладоў. Персікі і грушы, гарбуз і цытрына, вінаград і яблыкі. Багацце, якое дорыць сама матухна-прырода.

Захапленне людзей рознага пакалення, выкліканы шэдэўрам

Многія людзі, поглядам якіх паўстае карціна Івана Трафімавіча Хруцкага "Кветкі і плады", доўга не могуць забыць ўражанне, атрыманае ад гэтага твора. Прычым захапленне гэты прысутнічае ў публікі зусім рознага ўзросту. Хтосьці сур'ёзна разглядае гэты нацюрморт, спрабуючы спасцігнуць усе таямніцы стварэння, а хтосьці проста замілоўвае спалучэнню незвычайных фарбаў.

Асабліва дорага увагу школьнікаў, якое выклікае карціна Хруцкага "Кветкі і плады". Складанне дзіцяці, што прыходзіць у музей палюбавацца на гэту працу, вар'яцка ярка апісвае гэты шэдэўр з усімі яго зямнымі дарамі з невядомых краін і сабраных нават на ўласных градках. І часам менавіта гэтае меркаванне значна даражэй для любога аўтара, чым крытыка вядомых дзеячаў культуры.

Значэнне нацюрмортаў Івана Фаміча для Расіі

Карціна Хруцкага "Кветкі і плады" набыла вялікае значэнне для мастацтва. Ў тысячу восемсот трыццаць восьмым годзе аўтар быў нават удастоены залатога медаля за свае тварэння. Пры дапамозе такіх шэдэўраў мастак ўвёў нацюрморт у кола прызнаных жанраў, які адкрыў для Расіі мова рэчаў, іншасказанняў. Іван Трафімавіч выказаў думку аб неабходнасці маральных арыенціраў. Пра вытанчанасці душы і сыходзе ў асабісты свет высокіх ідэалаў.

Але ў тысяча восемсот пяцьдзесят пятым годзе дзейнасць цудоўнага мастака Івана Хруцкага рэзка абрываецца. Чалавек, які пакінуў велічэзная творчую спадчыну ва ўсіх вядомых жанрах, знаходзячыся ў самым зеніце славы, раптам знікае. Раствараецца ў поўнай невядомасці.

Пасяліўшыся ў маёнтак, ён ператвараецца ў сапраўднага памешчыка, які актыўна займаецца гаспадаркай і малюе пераважна партрэты сваіх каханых і блізкіх. І, магчыма, нават не даведаўся пра тое, што яго знакаміты нацюрморт набыў для сваёй галерэі сам Траццякоў. А бо гэта азначала прызнанне бясспрэчнага мастацкага вартасці тварэння.