Сальвадор Далі: самыя вядомыя карціны. Далі: творчасць

З упэўненасцю можна сказаць, што людзей, якія не тых, хто чуў пра Далі, папросту не існуе. Адны ведаюць яго па творчасці, адбіўшы цэлую эпоху ў жыцці чалавецтва, іншыя - па эпатажу, з якім ён жыў і маляваў.

Усе працы Сальвадора Далі стаяць у нашы дні мільёны, і заўсёды знаходзяцца знатакі творчасці, гатовыя заплаціць за палатно неабходную суму.

Далі і яго дзяцінства

Першае, што варта сказаць пра вялікага мастака - ён іспанец. Дарэчы, сваёй нацыянальнай прыналежнасцю Далі неверагодна ганарыўся і быў сапраўдным патрыётам сваёй краіны. Сям'я, у якой ён нарадзіўся, шмат у чым вызначыла яго жыццёвы шлях, асаблівасці пазіцыі. Маці вялікага творцы была чалавекам глыбока веруючым, у той час як бацька - перакананым атэістам. З самага дзяцінства Сальвадор Далі быў пагружаны ў атмасферу шматзначнасці, некаторай амбівалентнасці.

Аўтар палотнаў, ацэненых у мільёны, вучнем быў даволі слабым. Няўседлівасць характар, нястрымнае імкненне да выказвання ўласнага меркавання, занадта бурнае ўяўленне не дазволілі яму дамагчыся вялікіх поспехаў у навучанні, аднак як мастак Далі праявіў сябе дастаткова рана. Першым яго здольнасці да малявання заўважыў Рамон Пичот, які накіраваў талент чатырнаццацігадовага творцы ў патрэбнае рэчышча. Так ужо ў чатырнаццаць гадоў малады мастак прадставіў свае працы на выставе, якая праходзіла ў Фігерас.

Юнацтва

Працы Сальвадора Далі дазволілі яму паступіць у мадрыдскую Акадэмію выяўленчых мастацтваў, аднак малады і ўжо тады эпатажны мастак надоўга там не затрымаўся. Будучы перакананым у сваёй выключнасці, ён быў у хуткім часе адлічаны з акадэміі. Пазней, у 1926 годзе, Далі вырашыў працягнуць навучанне, аднак ізноў быў выключаны, ужо без права на аднаўленне. Велізарную ролю ў жыцці маладога мастака адыграла знаёмства з Луісам Бонюэлем, якія сталі пасля адным з самых знакамітых рэжысёраў, якія працуюць у жанры сюррэалізму, і Федэрыка Гарсія Лорка, які ўвайшоў у гісторыю як адзін з самых яркіх паэтаў Іспаніі.

Выгнаны з акадэміі мастацтваў, малады мастак Далі карціны свае ня хаваў, што дазволіла яму яшчэ ў юнацтве арганізаваць уласную выставу, якую наведаў вялікі Пабла Пікаса.

Муза Сальвадора Далі

Вядома, любому творцу неабходная муза. Для Далі ёю стала Гала Элюар, былая на момант знаёмства з вялікім сюррэалістаў замужам. Глыбокая, усёпаглынальная запал стала штуршком да сыходу ад мужа для Галы і да актыўнага творчасці для самога Сальвадора Далі. Каханая стала для сюррэаліста не толькі натхняльнікам, але і свайго роду мэнэджарам. Дзякуючы яе намаганням працы Сальвадора Далі сталі вядомыя ў Лондане, Нью-Ёрку і Барселоне. Слава мастака набыла зусім іншыя маштабы.

лавіна славы

Як і пакладзена любой творчай натуры, мастак Далі пастаянна развіваўся, імкнуўся наперад, удасканальваў і ператвараў тэхніку. Вядома, гэта прывяло да значных пераменаў у яго жыцці, найменшай з якіх стала выключэнне са спісу сюррэалістаў. Зрэшты, на яго кар'еры гэта ніяк не адбілася. Шматтысячныя, а затым і шматмільённыя выставы набіралі абароты. Ўсведамленне жа велічы прыйшло да мастака пасля публікацыі аўтабіяграфіі, наклад якой разышоўся ў рэкордныя тэрміны.

Самыя знакамітыя працы

Чалавека, не дасведчанага ніводнай працы Сальвадора Далі папросту не існуе, аднак нямногія могуць назваць хаця б некалькі твораў вялікага мастака. Па ўсім свеце тварэння эпатажнага дзеяча мастацтва захоўваюцца як зрэнка вока і паказваюцца мільёнам наведвальнікаў музеяў і выстаў.

Сальвадор Далі самыя вядомыя карціны маляваў амаль заўсёды ў нейкім парыве пачуццяў, з прычыны пэўнага эмацыйнага ўсплёску. Да прыкладу, «Аўтапартрэт з рафаэлевской шыяй» быў напісаны пасля смерці маці мастака, што стала для Далі сапраўднай душэўнай траўмай, у чым ён неаднаразова прызнаваўся.

«Сталасць памяці» - адна з самых вядомых работ Далі. Менавіта ў гэтай карціны існуе некалькі розных назваў, раўнапраўна суіснуючых ў мастацтвазнаўчых колах. На палатне ў дадзеным выпадку захавана месца, у якім мастак жыў і тварыў - Порт-Льигата. Многія даследчыкі творчасці сцвярджаюць, што пустынны бераг адлюстроўвае ў дадзенай карціне ўнутраную пустэчу самога творцы. Сальвадор Далі «Час» (як яшчэ называюць гэтую карціну) маляваў пад уражаннем ад раставання сыру гатунку «камамбер», з чаго, магчыма, і з'явіліся ключавыя вобразы шэдэўра. Гадзіннік, якія набываюць на палатне зусім неймаверныя формы, сімвалізуюць сабой чалавечае ўспрыманне часу і памяці. «Сталасць памяці» - вызначана адна з самых глыбокіх і прадуманых работ Сальвадора Далі.

разнастайнасць творчасці

Ні для каго не сакрэт, што карціны Сальвадора Далі вельмі розныя паміж сабой. Вызначанага перыяду ў жыцці мастака ўласцівыя тая ці іншая манера, стыль, пэўны накірунак. Да часу, калі творца голасна заяўляў: «Сюррэалізм - гэта я!» - ставяцца працы, напісаныя з 1929 па 1934 год. Да гэтага перыяду адносяцца такія карціны, як «Вільгельм Тэль», «Вячэрні прывід», «крывацечнасцю ружы» і многія іншыя.

Пералічаныя працы ў істотнай меры адрозніваюцца ад карцін перыяду, абмежаванага 1914 і 1926 гадамі, калі Далі Сальвадор творчасць сваё трымаў у пэўных рамках. Раннім творам майстра эпатажу ўласцівая вялікая роўнасьць, мернасць, большае спакой, у некаторай меры вялікая рэалістычнасць. Сярод такіх карцін можна вылучыць «Свята ў Фігерас», «Партрэт майго бацькі», напісаны ў 1920-1921 гадах, «Від Кадакеса з гары Пані».

Сальвадор Далі самыя вядомыя карціны пісаў і пасля 1934 гады. З гэтага часу метад мастака стаў «паранаідальна-крытычным». У гэтым ключы творца працаваў да 1937 года. Сярод напісанага Далі ў гэты час самую вялікую вядомасць атрымалі карціны «згодлівасці збудаванне з варанымі бобам (Прадчуванне грамадзянскай вайны)» і «атавістычныя астанкі дажджу»

За «паранаідальна-крытычным» перыядам ішоў так званы амерыканскі. Менавіта ў гэты час Далі піша свой знакаміты «Сон», «Галарину» і «Сон, навеяны палётам пчолы вакол граната, за імгненне да абуджэння».

Ўсё большае напружанне набываюць працы Сальвадора Далі з цягам часу. За амерыканскім перыядам варта перыяд ядзернага містыцызму. Карціна «Садомскаму Самазадавальнення нявіннай панны" напісана менавіта ў гэты час. У гэты ж перыяд, у 1963 напісаны «Сусьветны сабор».

далі супакойваецца

Час з 1963 па 1983 г. мастацтвазнаўцы называюць перыядам «апошняй ролі». Працы гэтых гадоў больш спакойныя, чым папярэднія. У іх назіраюцца выразная геаметрыя, вельмі ўпэўненая графіка, пераважаюць ня плыўныя, якія растаюць, а выразныя і досыць строгія лініі. Тут можна вылучыць знакамітага «Воіна», напісанага ў 1982 годзе, ці ж «З'ява асобы Афрадыты Книдской на фоне пейзажу».

Менш вядомы Далі

Мала хто ведае, але Сальвадор Далі самыя вядомыя карціны тварыў не толькі на палатне і дрэве і не толькі пры дапамозе фарбаў. Знаёмства мастака з Луісам Бонюэлем не толькі шмат у чым вызначыла далейшы напрамак творчасці Далі, але і адбілася ў карціне «андалузской пёс», шакаваў ў свой час глядацкую аўдыторыю. Менавіта гэты фільм стаў свайго роду аплявухай буржуазіі.

У хуткім часе шляху Далі і Бонюэля разышліся, аднак іх сумесная творчасць ўвайшло ў гісторыю.

Далі і эпатаж

Нават знешні выгляд мастака кажа пра тое, што гэта натура глыбока творчая, незвычайная і якая імкнецца да новага, нязведанага. Далі ніколі не адрозніваўся імкненнем да спакойнага, традыцыйнаму вонкавым выглядзе. Наадварот, сваімі незвычайнымі выхадкамі ён ганарыўся і ўсяляк выкарыстаў іх у сваю карысць. Аб уласных вусах, да прыкладу, мастак напісаў кнігу, назваўшы іх «антэнамі для ўспрымання мастацтва».

Адну з уласных сустрэч у парыве вырабіць ўражанне Далі вырашыў правесці ў вадалазным касцюме, у выніку чаго ледзь не задыхнуўся.

Далі Сальвадор творчасць сваё ставіў вышэй за ўсё. Славу мастак заваёўваў самымі неспадзяванымі, самымі дзіўнымі спосабамі, якія наогул можна ўявіць. Ён купляў доларавыя купюры за 2 даляра, прадаючы затым кнігу пра гэтую акцыю за велізарныя грошы. Мастак адстойваў права сваіх інсталяцый на існаванне іх разбурэннем і прывадамі ў паліцыю.

Сальвадор Далі самыя вядомыя карціны пасля сябе пакінуў у велізарнай колькасці. Зрэшты, як і ўспаміны аб сваім дзіўным, неспасцігальнага характары і светабачання.