Сімфанічная музыка. Класіка і сучаснасць

Сімфанічная музыка дзіўным чынам не здае свае пазіцыі, хоць яе гісторыя налічвае стагоддзя. Здавалася б, час дыктуе новыя гармоніі і рытмы, вынаходзяцца новыя інструменты, сам працэс складальніцтва набывае новыя формы - каб напісаць музыку, зараз патрэбен кампутар з падыходнай праграмай. Аднак сімфанічная музыка не толькі не жадае сыходзіць у гісторыю, але і набывае новае гучанне.

Крыху пра гісторыю жанру, дакладней, цэлага спектру жанраў, так як паняцце сімфанічнай музыкі шматгранна, аб'ядноўвае ў сабе некалькі музычных формаў. Агульнае паняцце такое: гэта інструментальная музыка, напісаная для сімфанічнага аркестра. А такія аркестры могуць стварацца ад вялікіх да камерных. Традыцыйна вылучаюцца аркестравыя групы - струнных інструментаў, духавых, ударных, клавішных. У шэрагу выпадкаў інструменты могуць быць саліруе, а не толькі гучаць у ансамблі.

Жанраў сімфанічнай музыкі нямала, але каралевай можна назваць сімфонію. Класічная сімфонія сфарміравалася на рубяжы 18-19 стагоддзяў, яе творцамі былі кампазітары венскай школы, перш за ўсё, Ёзэф Гайдн і Вольфганг Амадэй Моцарт. Менавіта яны давялі да дасканаласці четырехчастную сімфанічную мадэль, разнастайнасць тым у частках сімфоніі, праграмны характар кожнага твора. Сімфанічная музыка паднялася на новую прыступку дзякуючы творчасці Людвіга ван Бетховена. Ён зрабіў гэты жанр больш насычаным, драматычным, зрушыў сэнсавы цэнтр у фінал сімфоніі.

Прыкладу Бетховена вынікалі кампазітары-рамантыкі нямецкай і аўстрыйскай школы - Франц Шуберт, Роберт Шуман, Фелікс Мендэльсон, Ёган Брамс. Асноўным яны лічылі праграмна сімфанічнага твора, ім становяцца цесныя рамкі сімфоніі, з'яўляюцца новыя жанры, такія, як сімфонія-араторыя, сімфонія-канцэрт. Гэтую тэндэнцыю працягнулі і іншыя класікі еўрапейскай сімфанічнай музыкі - Гектар Берліёза, Ферэнц Ліст, Густаў Малер.

Сімфанічная музыка ў Расіі сур'ёзна заявіла пра сябе толькі ў другой палове 19 стагоддзя. Хоць можна назваць ўдалымі першыя сімфанічныя досведы Міхаіла Глінкі, яго сімфанічныя уверцюры і фантазіі заклалі сур'ёзныя асновы рускага сімфанізму, які дасягнуў сапраўднага дасканаласці ў творах кампазітараў "Магутнай купкі" - М. Балакірава, М. Рымскага-Корсакава, А. Барадзіна.

Гістарычна склалася так, што руская сімфанічная музыка, абмінуўшы класічны этап развіцця, фармавалася як рамантычная з элементамі нацыянальнага каларыту. Сапраўдныя шэдэўры, якія атрымалі сусветнае прызнанне, стварыў Пётр Чайкоўскі. Яго сімфоніі дагэтуль лічацца эталонам жанру, а прадаўжальнікамі традыцый Чайкоўскага сталі С. Рахманінаў і А. Скрабін.

Сучасная сімфанічная музыка, як уся музыка 20 стагоддзя, знаходзіцца ў актыўным творчым пошуку. Ці можна лічыць сучаснымі рускіх кампазітараў С. Стравінскага, С. Пракоф'ева, Д. Шастаковіча, А. Шнітке і іншых карыфеяў? А музыка такіх знакамітых кампазітараў 20 стагоддзя, як фіна Яна Сібеліуса, ангельца Бенджамен Брыт, паляка Кшыштафа Пэндэрэцкі? Сімфанічная музыка ў сучаснай апрацоўцы, як і ў традыцыйным, класічным гучанні, па-ранейшаму запатрабаваная на сусветных сцэнічных пляцоўках. З'яўляюцца новыя жанры - сімфонік-рок, сімфонік-метал. А значыць, жыццё сімфанічнай музыкі працягваецца.