"Узвіжанне крыжа". Рубенс - геній жывапіснага барока

У гісторыі мала імёнаў, якія звязваюцца з нараджэннем новага мастацкага стылю, з уплывам на цэлую эпоху. Карцінамі на тэму запалу Хрыстовых, якія прынеслі яму еўрапейскую славу (сярод іх - «Узвіжанне крыжа»), Рубенс адкрывае новую старонку ў жывапісу, якая атрымала назву эпохі барока.

кароль жывапісцаў

Гэтага мастака лічылі сваім настаўнікам майстры самых розных часоў і напрамкаў. Пітэр Паўль Рубенс меў шматлікіх вучняў сярод сучаснікаў, яго карціны капіявалі Веласкес і Дэлакруа, ім захапляліся імпрэсіяністы і авангардысты.

Ён нарадзіўся ў 1577 годзе ў нямецкім мястэчку Зіген, куды яго бацька-пратэстант збег з Фляндрыі ад пераследу каталікоў. Пасля яго смерці сям'я прыняла каталіцтва і вярнулася ў Антвэрпэн, дзе Рубенс стаў ўпарта вучыцца малюнку і жывапісу.

Найважнейшым этапам у жыцці майстра стала яго знаходжанне ў Італіі, дзе ён сумяшчаў дыпламатычную і творчую дзейнасць, вывучаў творчасць майстроў венецыянскай школы і захапляўся працай са святлом на карцінах Караваджо.

У 1608 годзе ў Антвэрпэн вяртаецца спелы майстар, які валодае віртуозным майстэрствам і ўласным стылем. Ён атрымлівае выгадныя заказы па стварэнні карцін на рэлігійныя тэмы, сярод якіх «Узвіжанне крыжа Гасподняга» для Сабору Антверпенскай Маці Божай.

Трыпціха аб Хрыстовых запале

У інтэр'еры сабора размяшчаюцца чатыры тварэння Рубенса, сярод якіх два вялікіх трыпціха, якія складаюцца з 4-метровай вышыні драўляных панэляў. На іх Пітэр Паўль Рубенс напісаў сцэны з запалу божых: «Узвіжанне крыжа», «Зняцце з крыжа» і адзін паменш - «Уваскрашэнне Хрыста», а таксама палатно «Унебаўзяцце Найсвяцейшай Панны Марыі».

Гэтымі працамі пачынаецца шчаслівае дзесяцігоддзе ў жыцці майстра. Пітэр Паўль Рубенс шчаслівы ў сям'і, ім створана майстэрня, куды імкнуцца патрапіць вучні з усёй Еўропы, ён акружаны павагай ўлада заможных і шанаваннем з боку знатакоў жывапісу і калегаў-мастакоў.

Традыцыйны від жывапісу

Цікавы выбар самой формы карцін: «Узвіжанне крыжа» Рубенс выканаў у выглядзе вялізнага трыпціха з дубовых панэляў. Трыпціх быў да таго часу амаль забыты, падобныя тварэння майстра былі данінай традыцыі і сведчылі аб высокай культуры і добрым адукацыі Рубенса.

Пісаць на драўляных панэлях - гэта таксама старая фламандская традыцыя, і да гэтага часу такія карціны выглядаюць бліскучымі, быццам толькі што пакрытымі лакам, што павялічвае візуальны эфект ад іх. Вялізныя паверхні вырабляюць моцнае ўражанне і сваімі маштабамі - так, памер цэнтральнай частцы «Узвышэння крыжа» - 4,6 х 3,4 м, а да яе мацуюцца бакавыя створкі - 4,6 х 1,5 м.

Вонкавыя паверхні панэляў традыцыйна выкарыстаны для малюнкаў святых, выкананых ў дэкаратыўным стылі. Такое і «Узвіжанне крыжа». Рубенс малюе на левым аканіцы Святога Аманда і Святую Вальпургию, на правым - Святых Элигия і Кацярыну.

апісанне

Сюжэт карціны - адзін з самых папулярных у жывапісу - быў некалькі разоў выкарыстаны і Рубенсам. Так, у Луўры захоўваецца эскіз да несохранившейся фрэсцы «Падняцце крыжа» (1620) які дзівіць энергіяй і дынамікай, якімі тым больш насычаны трыпціх з Антвэрпэнскі сабора.

На вялізнай прасторы развароту налічваецца 22 персанажа, поўных фізічнага і душэўнага напружання. Дынамікай прасякнута агульная кампазіцыя - актыўная дыяганаль падыманага крыжа, група тужлівых жанчын на левай створцы, воіны і тыя, каго яны рыхтуюць да пакарання смерцю на правай, - адукаваныя імі лініі ўступаюць у актыўныя ўзаемадзеяння, пры гэтым злучаючы асобныя часткі карціны ў агульны маналіт.

На левай створцы уверсе - выдатныя пакутуюць Іосіф і Марыя, ніжэй - галашэльніцы. Фон створкі і цэнтральнай частцы трыпціха не выглядае выявай аднаго месца, але погляды, накіраваныя на сына Божага, звязваюць іх непарыўна, а правы бок аб'ядноўвае з цэнтральнай фонавае грозная неба над Галгофай.

Цэнтральная фігура карціны - Ісус - выглядае атлетам, яго аблічча адпавядае велічы падзей, якія адбываюцца і будучых падзей. Выдзеленая містычным святлом, яго фігура выглядае налітай такой цяжарам, што каласальныя намаганні падымалых крыж здаюцца марнымі. Погляд Ісуса тлумачыць сутнасць гэтай цяжару - ён пакутуе за грахі ўсяго чалавецтва, і значэнне такога подзвігу неймаверна велізарна. Магутныя цела салдат зьлітыя ў адзіную хвалю, бугрящуюся цягліцамі, ў адзіную сілу, якая мае мэтай узьвядзеньне крыжа. Рубенс з дзіўным майстэрствам і веданнем анатоміі паказвае чалавечыя цела ў дзіўна выразных паставах, якія выказваюць страшнае напружанне ў адных, пакуты і смутак у іншых.

Цікава бачыць і Рубенса - анімалістаў. Конь справа не саступае выразнасцю чалавечым персанажам, а сабака, намаляваная на пярэднім плане, не згадваецца ў біблейскім апісанні, але значна ўзбагачае маляўнічы шэраг і нясе сімвалічную нагрузку, якая бярэ пачатак у мастацкіх традыцыях Сярэднявечча.

кароль жывапісцаў

Дакладны малюнак, выразная скульптурная лепка святлаценю, багацце каляровых адценняў, насычанасць энергіяй кожнага квадратнага сантыметра вялізнага прасторы карціны - адметныя рысы дзіўнага мастацкага з'явы па імя Пітэр Паўль Рубенс.