Клод Манэ нарадзіўся ў Парыжы, а затым яго пяцігадовым дзіцем перавезлі ў Нармандыю. Бацька займаўся бакалейнай гандлем і хацеў, каб сын меў сваю справу. Аднак, калі чалавек бачыць колер і лінію і ў яго атрымліваецца адлюстраваць іх, ніякая іншая спецыяльнасць проста не можа існаваць у яго жыцці. Ўсю яго сутнасць захопліваюць лініі і фарбы.
пачатак
Так было і з Моне. Раней мастакі працавалі па большай частцы ў майстэрнях. У 16 гадоў юны жывапісец выходзіць на паветра і на прыродзе пачынае вучыцца пісаць пейзажы. Пазней ён свядома стварае палатно, якое называе «Сняданак на траве». Гэта толькі пачатак доўгага шляху пошукаў мастака, яшчэ не які адлюстроўвае нашмат пазней створанага стылю, у якога будзе шмат пераймальнікаў. А пакуль гэта чароўная жанравая сцэнка, выдатна якая перадае гульню сонца. Палатно ажыўляе лістоту дрэў, блікі на вопратцы дам і іх кавалераў, на абрусы, на плёне і садавіне. Менавіта святло з'яўляецца дамінантай, менавіта яго гульня і цені ствараюць ўражанне радасці і спакою. Паступова будуць мяняцца мэты, а, такім чынам, і карціны Моне.
Партрэт будучай жонкі Камілы прынёс яму вядомасць. Але гэта зноў яшчэ не той мастак, якога ведаюць і цэняць цяпер. Карціны Моне - нацыянальны гонар Францыі.
пошукі шляху
Карціна «Прагулка» - ужо прыкметны рух Манэ ў пошуках новага стылю. Лёгкі вецер, злоўленая імгненне, Паддзёр паветраны муслінавую шалік і пышныя спадніцы маладой жанчыны. Яе лёгкае сукенка паўтарае колер аблокаў, а парасон - колер травы.
Але вось ужо больш позні пейзаж, створаны ў Этрета. Гэта ўжо той Манэ, якога ўсе ведаюць - стваральнік імпрэсіянізму. Вытанчаныя фарбы, найтонкія пераходы і іх нюансы пакараюць гледача. І хай тут лье дождж - ён не перашкода атрымаць асалоду ад і водарам мора, і яго хваляваннем. Гэта таксама карціны Манэ, але ўжо створаныя ў Брытаніі. Яго рука пазнаецца лёгка.
асалоду жыццём
Купіўшы дом у Живерни, мастак захапіўся садоўніцтвам. У яго быў дзівосны сад і сажалка, у які ён пасадзіў німфы. Зараз гэта пастаянны крыніца натхнення. Тут пішуцца ўсё новыя і новыя карціны Моне. Проста ўражвае гэтая сакавітая смарагдавая зеляніна дрэў, якая адлюстроўваецца ў возеры. Яна ўваходзіць у ваду блакітнавата-зялёнымі фарбамі, узмацняючы ружовыя плямы вадзяных лілей. Апісанне карціны Манэ не будзе поўным, паколькі нельга буйным планам паказаць дэталі. Гэты ж сажалка ён будзе шматкроць маляваць на сваіх палотнах, ніколі не паўтараючыся, любуючыся ўсё новымі і новымі гульнямі фарбаў ў розны час года. Гэта будуць і сиреневато-ружовыя тоны, і зелянява-бэзавыя, і сіне-ружовыя. Ён уставаў у пяць раніцы і пачынаў працаваць у любое надвор'е. Таму і атрымліваўся заўсёды новы ашаламляльны вынік. Карціны Манэ ў Живерни - гімн белым і ружовым гарлачыкамі. Да самага канца жыцця ён іх будзе пісаць зноў і зноў. Нават хворы катарактай, а пазней прааперавалі, ён не пакіне фарбы і пэндзлі. Сюды ў Живерни ў яго гасцінны дом будуць прыязджаць сябры: Рэнуар, Сезан, Сислей, Маціса, Пісаро. Ім з задавальненнем паказваюць і аранжарэю, і сад, і калекцыю японскіх гравюр Манэ. карціны мастакоў таксама абмяркоўваюцца.
Памёр Манэ ў 1926 годзе. Ён спазнаў пры жыцці і славу, і багацце.