АдукацыяГісторыя

Культура эпохі Асветы: асаблівасці

У канцы XVII стагоддзя пачалася эпоха Асветы, якая ахапіла ўсё наступнае XVIII стагоддзе. Ключавымі асаблівасцямі гэтага часу сталі вальнадумства і рацыяналізм. Склалася культура эпохі Асветы, якая падарыла свету новае мастацтва.

філасофія

Уся культура эпохі Асветы грунтавалася на новых філасофскіх ідэях, сфармуляваных мыслярамі таго часу. Галоўнымі ўладарамі дум былі Джон Лок, Вальтэр, Мантэск'ё, Русо, Гётэ, Кант і некаторыя іншыя. Менавіта яны вызначылі духоўнае аблічча XVIII стагоддзя (які таксама называюць Векам розуму).

Адэпты Асветы верылі ў некалькі ключавых ідэй. Адна з іх заключаецца ў тым, што ўсе людзі па прыродзе сваёй роўныя, у кожнага чалавека ёсць свае інтарэсы і патрэбы. Для іх задавальнення неабходна стварыць камфортнае для ўсіх інтэрнат. Асоба не з'яўляецца на свет сама па сабе - яна фармуецца з часам з-за таго, што ў людзей ёсць фізічная і духоўная сіла, а таксама розум. Роўнасць павінна ў першую чаргу заключацца ў роўнасці ўсіх перад законам.

Культура эпохі Асветы - гэта культура даступных для ўсіх ведаў. Вядучыя мысляры лічылі, што толькі з дапамогай распаўсюджвання адукацыі можна скончыць з сацыяльнымі праблемамі. Гэта і ёсць рацыяналізм - прызнанне розуму асновай паводзінаў і пазнання людзей.

У эпоху Асветы працягнуліся спрэчкі аб рэлігіі. Нарастала адмежаваньне грамадства ад коснай і кансерватыўнай царквы (у першую чаргу каталіцкай). Сярод адукаваных вернікаў людзей распаўсюдзілася ўяўленне пра бога, як аб нейкім абсалютным механіцы, які ўнёс парадак у першапачаткова існаваў свет. Дзякуючы шматлікім навуковым адкрыццям распаўсюдзілася пункт гледжання, што чалавецтва можа раскрыць усе таямніцы светабудовы, а загадкі і цуды засталіся ў мінулым.

напрамкі мастацтва

Акрамя філасофіі, існавала і мастацкая культура эпохі Асветы. У гэты час мастацтва Старога Свету ўключала ў сябе два асноўных напрамкі. Першым быў класіцызм. Ён увасобіўся ў літаратуры, музыцы, выяўленчым мастацтве. Гэты кірунак мела на ўвазе прытрымліваньню антычным рымскім і грэцкім прынцыпам. Падобнае мастацтва адрознівалася сіметрыяй, рацыянальнасцю, мэтанакіраванасцю і строгім адпаведнасцю форме.

У рамках рамантызму мастацкая культура эпохі Асветы адказвала на іншыя запыты: эмацыйнасць, уяўленне, творчую імправізацыю мастака. Нярэдка бывала і такое, што ў адным творы гэтыя два супрацьлеглыя падыходу камбінаваць. Напрыклад, форма магла адпавядаць класіцызму, а ўтрыманне - рамантызм.

З'яўляліся і эксперыментальныя стылі. Важным з'явай стаў сентыменталізм. У яго не было сваёй стылістычнай формы, аднак менавіта з дапамогай яго былі адлюстраваны тагачасныя ўяўленні аб чалавечай дабрыні і чысціні, якая даецца людзям ад прыроды. Руская мастацкая культура ў эпоху Асветы, гэтак жа, як і еўрапейская, мела ўласныя яркія творы, якія належалі да плыні сентыменталізм. Такі стала аповесць Мікалая Карамзіна «Бедная Ліза».

культ прыроды

Менавіта сентименталисты стварылі характэрны для эпохі Асветы культ прыроды. Мысляры XVIII стагоддзя шукалі ў ёй узор таго прыгожага і добрага, да чаго павінна было імкнуцца чалавецтва. Увасабленнем лепшага свету апынуліся актыўна з'яўляліся ў той час у Еўропе паркі і сады. Яны ствараліся ў якасці дасканалай асяроддзя для дасканалых людзей. У іх кампазіцыю ўключаліся карцінныя галерэі, бібліятэкі, музеі, храмы, тэатры.

Асветнікі верылі, што новы «натуральны чалавек» павінен вярнуцца да свайго натуральнага стану - гэта значыць прыродзе. Згодна з гэтай ідэі руская мастацкая культура ў эпоху Асветы (а дакладней, архітэктура) падарыла сучаснікам Петергоф. Над яго збудаваннем працавалі знакамітыя дойліды Леблон, Земцов, Усаў, Кваренги. Дзякуючы іх намаганням на беразе Фінскага заліва з'явіўся унікальны ансамбль, які ўключаў непаўторны парк, выключныя палацы і фантаны.

жывапіс

У жывапісе мастацкая культура Еўропы эпохі Асветы развівалася ў кірунку большай свецкасці. Рэлігійнае пачатак здавала пазіцыі нават у тых краінах, дзе раней яно адчувала сябе дастаткова ўпэўнена: Аўстрыі, Італіі, Германіі. Пейзажную жывапіс замяніў пейзаж настрою, а інтымны партрэт прыйшоў на змену параднага партрэта.

У першай палове XVIII стагоддзя французская культура эпохі Асветы спарадзіла стыль ракако. Падобнае мастацтва будавалася на асіметрыі, было насмешлівым, гуллівым і вычварным. Любімымі персанажамі мастакоў дадзенага кірунку з'яўляліся вакханки, німфы, Венера, Дыяна і іншыя фігуры антычнай міфалогіі, а галоўнымі сюжэтамі - любоўныя.

Яскравы прыклад французскага ракако - творчасць Франсуа Бушэ, якога таксама звалі «першым мастаком караля». Ён маляваў тэатральныя дэкарацыі, ілюстрацыі для кніг, карціны для багатых дамоў і палацаў. Самыя знакамітыя яго палотны: «Туалет Венеры», «Трыюмф Венеры» і т. Д.

Антуан Вато, наадварот, больш звяртаўся да сучаснага жыцця. Пад яго ўплывам склаўся стыль найбуйнага ангельскага партрэтыста Томаса Гейнсборо. Яго вобразы адрозніваліся адухоўленасцю, душэўнай вытанчанасцю і паэтычнасцю.

Галоўным італьянскім жывапісцам XVIII стагоддзя быў Джавані Тьеполо. Гэты майстар гравюр і фрэсак лічыцца мастацтвазнаўцамі апошнім вялікім прадстаўніком венецыянскай школы. У сталіцы знакамітай гандлёвай рэспублікі таксама паўстала вядуць - паўсядзённы гарадскі пейзаж. Самымі славутымі творцамі ў гэтым жанры сталі Франчэска гвардыі і Антоніа Каналетто. Гэтыя дзеячы культуры эпохі Асветы пакінулі пасля сябе вялікую колькасць уражлівых карцін.

тэатр

XVIII стагоддзе - залаты век тэатра. У эпоху Асветы гэты від мастацтва дасягнуў вяршыні сваёй папулярнасці і распаўсюджанасці. У Англіі найбуйнейшым драматургам быў Рычард Шэрыдан. Самыя вядомыя яго творы «Паездка ў Скарборо», «Школа зласлоўя» і «Супернікі» высмейвалі амаральнасць буржуазіі.

Дынамічней усяго тэатральная культура Еўропы эпохі Асветы развівалася ў Венецыі, дзе працавала адразу 7 тэатраў. Традыцыйны штогадовы гарадскі карнавал прыцягваў туды гасцей з усяго Старога Свету. У Венецыі тварыў аўтар знакамітай «Трактирщины» Карла Гальдоні. Гэтага драматурга, які напісаў у суме 267 твораў, паважаў і шанаваў Вальтэр.

Самай вядомай камедыяй XVIII стагоддзя стала «Жаніцьба Фігаро», напісаная вялікім французам Бамаршэ. У гэтай п'есе знайшлі ўвасабленне настроі грамадства, негатыўна ставіўся да абсалютнай манархіі Бурбонаў. Праз некалькі гадоў пасля публікацыі і першых пастановак камедыі ў Францыі адбылася рэвалюцыя, якая зрынула стары рэжым.

Еўрапейская культура эпохі Асветы не была аднароднай. У некаторых краінах у мастацтве ўзнікалі свае нацыянальныя асаблівасці. Напрыклад, нямецкія драматургі (Шылер, Гётэ, Лесінг) свае самыя выдатныя творы напісалі ў жанры трагедыі. Пры гэтым тэатр Асветы ў Германіі з'явіўся на некалькі дзесяцігоддзяў пазней, чым у Францыі ці Англіі.

Ёган Гётэ быў не толькі выдатным паэтам і драматургам. Нездарма яго называюць «універсальным геніем» - знаўцам і тэарэтыкам мастацтва, навукоўцам, раманістам і спецыялістам у многіх іншых галінах. Яго ключавыя творы - трагедыя «Фаўст» і п'еса «Эгмант». Іншы выдатны дзеяч нямецкага Асветы, Фрыдрых Шылер, не толькі напісаў «Падступства і каханне» і «разбойнікаў», але таксама пакінуў пасля сябе навуковыя і гістарычныя сачыненні.

Мастацкая літаратура

Галоўным літаратурным жанрам XVIII стагоддзя стаў раман. Менавіта дзякуючы новым кнігам наступіла ўрачыстасць буржуазнай культуры, якая змяніла ранейшую феадальную старую ідэалогію. Актыўна выдаваліся творы не толькі мастацкіх літаратараў, але таксама сацыёлагаў, філосафаў, эканамістаў.

Раман, як жанр, вырас з асветніцкай публіцыстыкі. З дапамогай яго мысляры XVIII стагоддзя знайшлі новую форму для выражэння сваіх сацыяльных і філасофскіх ідэй. Які напісаў «Падарожжа Гулівера» Джонатан Свіфт ўклаў у свой твор мноства алюзій на заганы сучаснага яму грамадства. Яго пяру таксама належала «Казка пра матылю». У гэтым памфлеце Свіфт высмейваў тагачасныя царкоўныя парадкі і нязгоду.

Развіццё культуры ў эпоху Асветы можна прасачыць па з'яўленні новых літаратурных жанраў. У гэты час узнік эпісталярны раман (раман у лістах). Такім было, да прыкладу, сентыментальнае твор Іагана Гётэ «Пакуты юнага Вертера», у якім галоўны герой скончыў жыццё самагубствам, а таксама «Персідскія лісты» Мантэск'ё. З'явіліся дакументальныя раманы ў жанры шляхавых нататак або апісанняў падарожжаў ( «Падарожжы па Францыі і Італіі» Тобайаса Смоллетта).

У літаратуры культура эпохі Асветніцтва ў Расіі вынікала запаветам класіцызму. У XVIII стагоддзі тварылі паэты Аляксандр Сумароков, Васіль Тредиаковский, Антыёх Кантемир. З'явіліся першыя парасткі сентыменталізм (ужо згаданы Карамзін з «Беднай Лізай» і «Наталляй, баярскай дачкой»). Культура эпохі Асветніцтва ў Расіі стварыла ўсе перадумовы для таго, каб ужо на пачатку новага XIX стагоддзя айчынная літаратура, ведзеная Пушкіным, Лермонтовым і Гогалем, перажыла свой залаты век.

музыка

Менавіта ў эпоху Асветы склаўся сучасную музычную мову. Яго заснавальнікам лічыцца Ёган Бах. Гэты вялікі кампазітар пісаў творы ва ўсіх жанрах (выключэннем была опера). Бах і сёння лічыцца непераўзыдзеным майстрам паліфаніі. Іншы нямецкі кампазітар Георг Гендэль напісаў 40 з лішнім опер, а таксама шматлікія санаты і сюіты. Натхненне ён, як і Бах, чэрпаў ў біблейскіх сюжэтах (характэрныя назвы твораў: «Ізраіль у Егіпце», «Саўл», «Месія»).

Іншае найважнейшая музычная з'ява таго часу - венская школа. Творы яе прадстаўнікоў працягваюць выконвацца акадэмічнымі аркестрамі і сёння, дзякуючы чаму сучасныя людзі могуць дакрануцца да спадчыны, якое пакінула культура эпохі асветы. 18 стагоддзе асацыюецца з імёнамі такіх геніяў, як Вольфганг Моцарт, Ёзэф Гайдн, Людвіг Ван Бетховен. Менавіта гэтыя венскія кампазітары пераасэнсавалі ранейшыя музычныя формы і жанры.

Гайдн лічыцца бацькам класічнай сімфоніі (ён напісаў іх больш за сто). Многія з гэтых твораў грунтаваліся на народных танцах і песнях. Вяршыняй творчасці Гайдна з'яўляецца цыкл Лонданскіх сімфоній, напісаных ім падчас паездак у Англію. Культура эпохі Адраджэння, эпохі Асветы і любога іншага перыяду чалавечай гісторыі рэдка спараджала гэтак пладавітых майстроў. Акрамя сімфоній, Гайдна належыць 83 квартэта, 13 імш, 20 опер і 52 клавирных санат.

Моцарт не толькі пісаў музыку. Ён выдатна іграў на клавесіне і скрыпцы, асвоіўшы гэтыя інструмент у самым раннім дзяцінстве. Яго оперы і канцэрты адрозніваюцца самым розным настроем (ад паэтычнай лірыкі да весялосці). Галоўнымі творамі Моцарта лічацца тры яго сімфоніі, напісаныя ў адным той жа 1788 год (нумар 39, 40, 41).

Іншы вялікі класік Бетховен захапляўся гераічнымі сюжэтамі, што адбілася на уверцюра «Эгмант», «Кориолан» і оперы «Фідэль». Як выканаўца, ён уражваў сучаснікаў гульнёй на фартэпіяна. Для гэтага інструмента Бетховенам былі напісаны 32 санаты. Большую частку сваіх твораў кампазітар стварыў у Вене. Таксама яму належаць 10 санат для скрыпкі і фартэпіяна (найбольшую вядомасць атрымала «Крейцерова» саната).

Бетховен перажыў сур'ёзны творчы крызіс, выкліканы стратай ім слыху. Кампазітар схіляўся да самагубства і ў роспачы напісаў сваю легендарную «Месяцовую» санату. Аднак нават страшная хвароба ня зламаў волі мастака. Пабораў ўласную апатыю, Бетховен напісаў яшчэ мноства сімфанічных твораў.

англійскае Асвета

Англія была радзімай еўрапейскага Асветы. У гэтай краіне раней за іншых, яшчэ ў XVII стагоддзі, адбылася буржуазная рэвалюцыя, што дало штуршок культурнаму развіццю. Англія стала наглядным прыкладам грамадскага прагрэсу. Філосаф Джон Лок быў адным з першых і галоўных тэарэтыкаў ліберальнай ідэі. Пад уплывам яго твораў быў напісаны найважнейшы палітычны дакумент эпохі Асветы - амерыканская Дэкларацыя незалежнасці. Лок лічыў, што чалавечае веданне вызначаецца пачуццёвым успрыманнем і вопытам, чым абвяргаў перш папулярную філасофію Дэкарта.

Іншым важным брытанскім мысляром XVIII стагоддзя быў Дэвід Юм. Гэты філосаф, эканаміст, гісторык, дыпламат і публіцыст абнавіў навуку аб маральнасці. Яго сучаснік Адам Сміт стаў заснавальнікам сучаснай эканамічнай тэорыі. Культура эпохі асветы, коратка кажучы, пачалася з многія сучасныя канцэпцыі і ідэі. Творчасць Сміта было менавіта такім. Ён першым прыраўнаваў важнасць рынку да важнасці дзяржавы.

мысляры Францыі

Французскія філосафы XVIII стагоддзя тварылі ва ўмовах апазыцыйнасьці існаваламу тады грамадскаму і палітычнаму ладу. Русо, Дзідро, Мантэск'ё - усе яны пратэставалі супраць айчынных парадкаў. Крытыка магла прымаць самыя розныя формы: атэізм, ідэалізацыю мінулага (ўсхвалялі рэспубліканскія традыцыі антычнасці) і т. Д.

Унікальнай з'явай культуры Асветы стала 35-томная «Энцыклапедыя». Яе складалі галоўныя мысляры «Стагоддзя розуму». Натхняльнікам і галоўным рэдактарам гэтага эпахальнага выдання быў Дэні Дзідро. Свой уклад у асобныя тамы ўнеслі Поль Гольбах, Жульен Ламетри, Клод Гельвеций і іншыя выбітныя інтэлектуалы XVIII стагоддзя.

Мантэск'ё востра крытыкаваў самавольства і дэспатызм уладаў. Сёння яго справядліва лічаць заснавальнікам буржуазнага лібералізму. Вальтэр стаў прыкладам выбітнага дасціпнасці і таленту. Ён быў аўтарам сатырычных паэм, філасофскіх раманаў, палітычных трактатаў. Двойчы мысліцель трапляў у турму, яшчэ больш раз яму прыходзілася хавацца ў бегах. Менавіта Вальтэр стварыў моду на вальнадумства і скептыцызм.

нямецкае Асвета

Нямецкая культура XVIII стагоддзя існавала ва ўмовах палітычнай раздробненасці краіны. Перадавыя розумы выступалі за адмову ад феадальных перажыткаў і нацыянальнае адзінства. У адрозненне ад французскіх філосафаў нямецкія мысляры асцярожна ставіліся да пытанняў, звязанымі з царквой.

Як і руская культура эпохі Асветы, пруская культура фарміравалася пры непасрэдным удзеле самадзяржаўнай манарха (у Расеі гэта была Кацярына II, у Прусіі - Фрыдрых Вялікі). Кіраўнік дзяржавы ўсяляк падтрымліваў перадавыя ідэалы свайго часу, хоць і не адмаўляўся ад сваёй нічым не абмежаванай улады. Падобны строй атрымаў назву «асвечанага абсалютызму».

Галоўным асветніка Германіі XVIII стагоддзя быў Імануіл Кант. У 1781 годзе ён выдаў фундаментальны праца «Крытыка чыстага розуму». Філосаф распрацаваў новую тэорыю пазнання, вывучыў магчымасці чалавечага інтэлекту. Менавіта ён абгрунтаваў метады барацьбы і прававыя формы змены грамадскага і дзяржаўнага ладу, якія выключаюць грубае гвалт. Кант ўнёс важкі ўклад у стварэнне тэорыі аб прававой дзяржаве.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.