Фільмы, якія прымушаюць задумацца. Фільмы, якія прымушаюць задумацца пра жыццё (Топ-10)

З таго часу, як браты Люмьер здзівілі парыжскую публіку першай кароткаметражкай, прайшло амаль 120 гадоў. За гэтыя гады кінематограф стаў не толькі забавай, але і настаўнікам, сябрам, псіхолагам для многіх пакаленняў закаханых у яго людзей. Самыя таленавітыя майстры жанру заявілі сябе ў гэтым відзе мастацтва, ствараючы фільмы, якія прымушаюць задумацца і, магчыма, нешта змяніць у жыцці.

Ці мае значэнне жанр?

Глядзім мы драму або камедыю, фантастыку або «ужасцік», у нас ёсць шанец ўлавіць аўтарскі мэсэдж, калі кіно зроблена тлумачальна і з густам. І зусім неабавязкова фільму быць прадстаўніком так званага інтэлектуальнага кіно. Ці можна, напрыклад, адмовіць выдатнай савецкай камедыі "Дыяментавая рука» ў праве ўвайсці ў катэгорыю пад умоўнай назвай «фільмы, якія прымушаюць задумацца пра жыццё»? І ці не з'яўляецца фантастычны фільм жахаў «Чужы» прыпавесцю пра тое, што нават самае дасканалае іншапланетнае істота, калі яно пазбаўлена душы, прайграе чалавеку, і пра тое, як вялікая адказнасць вучоных перад усім чалавецтвам?

У кожнага свой ТОП-10

Фільмаў, якія прымушаюць задумацца, існуе вялікае мноства, і кожны кінааматары ахвотна складзе сваю «залатую дзясятку». Прапануем свой варыянт і паспрабуем пераканаць чытача ў тым, што кожная з прадстаўленых стужак здольная заахвоціць да сур'ёзных развагаў. Такім чынам, што ж гэта за 10 фільмаў, якія прымушаюць задумацца?

«Люстэрка для героя»

Фільм зняты ў 1987 годзе рэжысёрам Уладзімірам Хаціненкі. У аснову легла аповесць Святаслава Рыбаса з тым жа назвай. Стужка апавядае пра вечнае канфлікце часоў і пакаленняў і, як усе фільмы, якія прымушаюць задумацца пра гэта, дае свой варыянт яго дазволу. Па сюжэце філолаг Сяргей Пшанічны прыязджае ў бацькоўскі дом у адным з гарадкоў Данбаса. Сын дае бацьку азнаёміцца са сваёй дысертацыяй на тэму псіхалінгвістыкі і атрымлівае заўвагу, што тэма актуальна толькі для спецыялістаў і бескарысная для шырокага кола людзей. Узамен бацька прапануе сыну сваю кнігу аб узаемадзеянні чалавека з прыродай. Сяргею нецікавая ні кніга, ні бацькавы ўспаміны пра час будаўніцтва светлай будучыні. Сын абвінавачвае бацьку ў тым, што энтузіязм і працоўныя подзвігі апынуліся нікому не патрэбнымі. Адбываецца сварка. Пасля гэтага Сяргей і выпадкова сустрэты ім інжынер Андрэй Нямчынаў дзіўным чынам аказваюцца ў 1949 годзе, сустракаюць там сваіх маладых бацькоў, аднавяскоўцаў і перажываюць адзін і той жа паўтаральны дзень да таго часу, пакуль час не адпускае іх назад, у 1987 год. Сяргей пазнае пра свайго бацьку тое, пра што ніколі не здагадваўся: ён быў арыштаваны за спробу закрыць аварыйную шахту, каб засцерагчы людзей ад гібелі, лічыў ідэалы чалавечнасці вышэй імкнення дамагчыся поспехаў у вытворчасці любой цаной. Кожнаму з герояў даводзіцца пераканацца ў тым, што мінулага змяніць нельга, але яго можна зразумець і прыняць. Толькі тады жыццё можа рухацца далей, і людзі могуць жыць у ладу з сабой і гісторыяй.

«Вялікі»

Амерыканская камедыя 1988 года, знятая Пені Маршалам, распавядае неадмысловую гісторыю пра тое, як трынаццацігадовы хлопчык у парку атракцыёнаў загадал аўтаматычнага магу жаданне стаць вялікім. Раніцай ён выявіў, што раптоўна стаў трыццацігадовым мужчынам. Джошуа (так клічуць галоўнага героя) прыпадае сысці з хаты і шукаць працу. Ён знаходзіць месца ў кампаніі па вытворчасці цацак. Дзякуючы сваёй падлеткавай непасрэднасці і захапленням, Джошуа становіцца вядучым супрацоўнікам. У яго завязваецца раман з дзяўчынай з Савета дырэктараў, але душа дзіцяці кліча яго назад, і ён зноў знаходзіць аўтамат і просіць яго вярнуць усё, як было. Як і іншыя фільмы, якія прымушаюць задумацца пра сваю ідэнтыфікацыі ў грамадстве, гэтая стужка выкарыстоўвае фантастычны сюжэт для таго, каб падкрэсліць, як не хапае поўнай умоўнасцяў дарослага жыцця той прастаты, свежасці, шчырасці ва ўспрыманні свету, якая ўласціва дзецям.

«Пралятаючы над гняздом зязюлі»

Драма Мілаша Формана, створаная ў 1975-м па аднайменнай п'есе Кена Кізі, уяўляе сутыкненне героя-адзіночкі з сістэмай. Гэта адна з папулярных тэм, якія адрозніваюць лепшыя фільмы, якія прымушаюць задумацца пра сэнс і каштоўнасці чалавечага жыцця. Дзеянне разгортваецца ў псіхіятрычным шпіталі, куды злачынца Макмэрфі змясцілі для агляду ягонай свядомасці. Замест таго каб стаіцца ў сценах клінікі і пазбегнуць турмы, герой, абураны бесчалавечнымі метадамі ўздзеяння на пацыентаў, задавальняе бунт. Фінал карціны неадназначны. З аднаго боку, герой трывае індывідуальнае паразу: пасля Лабатамія, якой падвергнулі Макмэрфі, ён становіцца абыякавым «гароднінай». З іншага боку, дні бунтарскіх выхадак Макмэрфі сталі для псіхічнахворых астраўкамі свабоды, а адзін з пацыентаў па мянушцы Правадыр здабывае ў сабе сілы і смеласць збегчы з клінікі. Перад уцёкамі ён душыць скалечанага Макмэрфі падушкай са словамі «Хадзем».

«Дванаццаць»

У ТОП фільмаў, якія прымушаюць задумацца, ўдала ўпісваецца стужка Мікіты Міхалкова «12», выпушчаная ў 2007 годзе. Гэта рэмейк амерыканскай стужкі 1957 года пад назвай «Дванаццаць разгневаных мужчын», перанесены на расейскую глебу. Група прысяжных засядацеляў адпраўляюцца выносіць прысуд па справе аб забойстве 18-гадовым чачэнцам свайго прыёмнага бацькі. Спачатку віна здаецца відавочнай, і яны не настроены на тое, каб доўга думаць над рашэннем: усе спяшаюцца да сваіх надзённым справах і гатовыя зараз жа вынесці абвінаваўчы вердыкт. Але адзін з прысяжных раптам галасуе супраць абвінавачаньні і спрабуе пераканаць у гэтым астатніх. Пасяджэнне зацягваецца, людзі нервуюцца, здзіўляюцца, а затым паступова пачынаюць даследаваць факты. Яны выяўляюць у абвінаваўчым заключэнні шмат недарэчнасцяў і нестыковак, а некаторыя асабістыя абставіны жыцця прысяжных у чымсьці падобныя з сітуацыямі, у якіх апынуўся падсудны. У фінале карціны засядацелі аднагалосна галасуюць за тое, што хлопец не вінаваты. Разважаючы пра спагадзе, ўменні паставіць сябе на месца іншага чалавека, патаптаўшы нацыянальныя і ўсякія іншыя ўмоўнасці, аўтары здолелі праспяваць гімн міласэрнасці і вышэйшай чалавечым каштоўнасцям. Цудоўны акцёрскі склад дадаў карціне асаблівага абаяння.

«Іншыя»

У спіс фільмаў, якія прымушаюць задумацца, несумненна, трапляе гэты вытанчаны трылер Алехандра Аменабара, зняты ў 2001 годзе. Гэта ўражлівая і тонкая гісторыя пра клапатлівай маці і пабожнай жанчыне Грэйс Сцюарт, якая пасялілася з двума дзецьмі ў правінцыйным віктарыянскім асабняку. Жанчына чакае вяртання з фронту горача каханага мужа і старанна хавае пакутуюць алергіяй да святла дзяцей ад сонечных прамянёў. Старая прыслуга пакінула дом, і наўзамен з'явілася дзіўная сёмуха слуг, са з'яўленнем якой у маёнтку пачынаюць дзеяцца загадкавыя і палохалыя падзеі. Паступова дом выходзіць з-пад кантролю Грэйс, дзеці бачаць зданяў, а яе саму паўсюль асільваюць дзіўныя бачання. Яна не можа пакінуць маёнтак з-за густога туману, які ахутвае мясцовасць, затое раптам сустракае каля брамы свайго мужа, які мае зносіны з ёй адхілена і чагосьці не дагаворвае. Раніцай ён сыходзіць у туман, нічога як след не патлумачыўшы. Грэйс раздзіраюць таямніцы, адзінота, страх перад прыслугай, якая, як ёй здаецца, спрабуе ёй нашкодзіць. Жах жанчыны ўзмацняецца, калі яна выяўляе ў іх пакоі картку з альбома мёртвых. На ім усе трое сфатаграфаваныя памерлых. Бліжэй да развязкі прысутнасць зданяў узмацняецца. Фінальныя сцэны шакуюць і галоўную гераіню, і гледачоў. Перад здзіўленай Грэйс адкрываецца ісціна: гэта яна даўно блукае прывідам па пакоях замка, пасля таго як задушыла сваіх дзяцей і застрэлілася сама. «Іншыя», якіх жанчына так баялася, - жывыя людзі, якія пасяліліся тут пасля Сцюартаў.

Не ў сілах жыць у доме з прывідамі, тая сям'я з'язджае, Грэйс з дзецьмі глядзяць з акна, як людзі складаюць рэчы і ўсаджваюцца ў аўтамабіль, вакол рунее яркае лета, тады як у свеце Грэйс пануе стылый туманная восень. Фільм гэты не толькі «казыча» нервы і захапляе сюжэтам, у ім прысутнічае глыбокая думка пра тое, што немагчыма расставіць відавочныя мяжы, каб вывесці за іх тых, хто для цябе - іншыя. Не выпадкова Грэйс так і не ўдалося ўтрымаць строгае правіла, што папярэдняя дзверы павінны быць зачынена, перш чым будзе адкрыта наступная.

«Уцёкі з Шоушенка»

Культавая амерыканская драма Фрэнка Дарабонта паводле аповесці Стывена Кінга 1994 года па гэты дзень займае лідзіруючыя месцы ў спісах лепшых фільмаў усіх часоў і народаў. Гісторыя пра тое, як несправядліва абвінавачаны ў забойстве жонкі і асуджаны на два пажыццёвых тэрміна банкір Эндзі Дюфрейн ажыццяўляе дзёрзкі і дасціпны ўцёкі з самай змрочнай турмы ўзмоцненага рэжыму. Тут нехаця прыходзіць думка пра тое, якія фільмы прымушаюць задумацца аб цане свабоды і здольнасці яе здабыць, лепш, чым гэты? Аўтары акцэнтавалі ўвагу на тым, што розум, вытрымка, знаходлівасць, свабода ад догмаў дазваляюць чалавеку выжыць і выйсці пераможцам з самых бязвыхадных сітуацый.

«Зорачкі на зямлі»

У сусветным кінематографе ёсць карысныя фільмы, якія прымушаюць задумацца пра разуменне, цярплівасьці і любові да дзяцей. Да іх адносіцца і кінагісторыя індыйскага рэжысёра Аамира Кхан, створаная ў 2007 годзе. Фантазіі васьмігадовага Ишана толькі раздражняюць дарослых, яны не разумеюць, чаму хлопчык лунае ў аблоках і не паспявае ў школе. Бацька, лічачы дзіцяці занадта спешчаным, адпраўляе яго ў інтэрнат з жорсткай дысцыплінай. Ишан трывае там насмешкі і прыніжэньня, замыкаецца ў сабе. На шчасце, у школу прыходзіць новы настаўнік малявання Рам Никумбх, якому ўдалося зразумець, што асаблівасці хлопчыка - гэта не адхіленні, а прыкмета яркага дару. Рам здагадваецца, што ў хлопца дыслексія, якой ён пакутаваў калісьці сам. Беражліва і цярпліва настаўнік дапамагае пераадолець парушэнне і раскрыцца багатым здольнасцях дзіцяці. Ишан паступова пераадольвае цяжкасці і становіцца гонарам і славай сваёй школы.

«Каханне і галубы»

Стужка Уладзіміра Меньшова, знятая ў 1984 годзе ў жанры лірычнай камедыі, немудрагелістая і відовішчная. Такімі нярэдка і бываюць фільмы, якія прымушаюць задумацца пра жыццё. Вясковы жыхар Вася Кузякін атрымлівае пуцёўку ў санаторый і адпраўляецца на моры. Дамы застаюцца жонка і трое дзяцей. Пад паўднёвым аксамітным небам Васіль падпадае пад чары адзінокай немаладой жанчыны Раісы Захараўны, якая распавядае неасвечанымі сельскаму жыхару шмат цікавага аб гарадской жыцця, астралогіі і многае іншае. Ён вырашае пакінуць сям'ю і пераехаць да Раісы ў горад. Аднак неўзабаве разумее, што гэта зусім не яго жыццё, і, занудзіўся па сваім, вяртаецца дадому. Меньшова ня спатрэбіўся фантастычны іншапланетны сюжэт, каб даць магчымасць гледачу падумаць над тым, што адчувае і як паступае чалавек, які апынуўся не ў сваім свеце, не ў тым жыцці і атмасферы, якую ведае і да якой прывык.

"Кароткае замыканне"

Расійскі фільм 2009 года ў выглядзе пяці самастойных навэл, знятых рознымі рэжысёрамі і аб'яднаных адной ідэяй, - гэта фільмы пра каханне, якія прымушаюць задумацца і перажыць разам з героямі розныя грані гэтага пачуцці. У першай гісторыі журналіста адпраўляюць ўзяць інтэрв'ю ў жыхароў дома, каля якога пракладваюць цеплатрасу. Без цікавасці і натхнення ён пачынае апытваць людзей. Куды больш яго займае непрыстойная надпіс на сцяне, якая прыадчыняе перад героем чыю-то любоўную драму. Іншая навэла распавядае пра дыялог польскай дзяўчыны і рускага хлопца, якія спрабуюць размаўляць адчуваннямі. Трэцяя кароткаметражка - пра перажыванні глуханямога шаўца, завочна закахаўся ў уладальніцу вытанчаных туфлікаў, якія яму прынеслі ў папраўку. Чацвёртая гісторыя распавядае пра цыркачы Кіма, які апынуўся ў «псіхушцы» і палюбілі доктаршу. Пятая навэла апавядае пра рэстаранным зазывалы, пераапранутыя ў касцюм вялікі крэветкі і решившемся на нестандартны ход: ён цалуе усіх сустрэтых людзей, устойліва пераносячы выспяткі і ўдары, якімі яго ўзнагароджваюць мінакі.

«Стылягі»

Мюзікл Валерыя Тадароўскага, створаны ў 2008 годзе, распавядае пра моладзевым руху ў СССР, які ўзнік у процівагу заформализованной савецкай культуры. Ён таксама з'яўляецца адказам на пытанне пра тое, якія фільмы прымушаюць задумацца. Яркая і вычварная манера стыляг кідала выклік не толькі шэрым аднастайным касцюмах ў універмагах і на вуліцах гарадоў, гэта было супрацівам канфармізму і праявай свабоды духу. Па сюжэце хлопец-камсамолец закахаўся ў прадстаўніцу «чужой савецкаму чалавеку культуры». Каханне перакуліла сумны лад жыцця героя і адкрыла дзверы ў новы, поўны незвычайных уражанняў, свет.

У заключэнне

Кінематограф, нягледзячы на скептычныя заўвагі аб яго заходзе, застаецца па гэты дзень магутным і выразным сродкам уплыву на сэрца і розумы людзей. З'яўляюцца новыя тэмы, ідэі, таленавітыя рэжысёры і выканаўцы, якія даюць падставу спадзявацца, што мы яшчэ ўбачым арыгінальныя фільмы, якія прымушаюць задумацца пра сябе і пра жыццё.