Мастацтва і забавыЛітаратура

П'есы Чэхава і "новая драма"

Тэрмін «новая драма» аб'ядноўвае шэраг прынцыпова іншых, інавацыйных падыходаў да сцэнічным мастацтве. Творы Метэрлінка, Ібсена, Шоу ствараліся ў процівагу «добра зробленай п'есах», засілле якіх назіралася на сцэнах заходнееўрапейскіх тэатраў. Майстэрску закручаным сюжэтам захапляла прыбылую адпачыць публіку, аднак пакінуць які-небудзь адчувальны след у мастацтве былі няздольныя.

Што тычыцца расейскай літаратуры, то ў ёй назіраецца іншая карціна дзякуючы такому выдатнаму з'яве, як тэатр Астроўскага. Аднак на мяжы стагоддзяў яго рэалістычная эстэтыка некалькі вычарпала сябе, саступіўшы месца «новай драме». Аляксандр Блок, Леанід Андрэеў і Максім Горкі стварылі яе непаўторныя ўзоры, хоць змена тыпу канфлікту, мадыфікацыя сюжэту назіраюцца ўжо ў драматургіі іх старэйшага сучасніка, Антона Паўлавіча Чэхава.

Ад вадэвіляў да трагедый штодзённасці

Даследчыкі, якія праводзілі аналіз п'ес Чэхава, вылучаюць у яго драматычным творчасці некалькі перыядаў. Раннія яго творы (за выключэннем "Іванова") створаны ў жанры вадэвіля і адрозніваюцца яшчэ не ўстоянай мастацкай сістэмай. У той жа час такія п'есы Чэхава, як «Мядзведзь», «Вяселле», канцэптуальна збліжаюцца з яго познімі, лірычна-сумнымі «Чайкай» і «Вішнёвым садам». Іх цэнтральнымі матывамі становяцца опошление чалавека і спроба перашкодзіць гэтаму працэсу. З адным адрозненнем: у вадэвілях драматург засяроджваецца на Мяшчане - людзях, быццё якіх злілося з штодзённасцю і тым самым ператварылася ў побыт.

тып канфлікту

Апублікаваная ў 1896 году п'еса Чэхава "Чайка" цалкам адпавядае прынцыпам «новай драмы», у першую чаргу дзякуючы новаму тыпе канфлікту. Яшчэ з часоў Шэкспіра павялося, што канфлікт разгортваецца паміж персанажамі: Клаўдзіем і Гамлетам, каралём Лиром і яго дочкамі. Яны плятуць інтрыгі, змаўляюцца адзін супраць аднаго, словам, дзейнічаюць. П'есы Чэхава (у асаблівасці «Чайку») можна інтэрпрэтаваць як барацьбу пакаленняў: старэйшага, прадстаўленага Аркадиной, Трыгорына, і малодшага - Канстанцінам Трэплева і Нінай Зарэчнай.

Але ці так гэта на самай справе? На гэтае пытанне ўскосна адказвае сам Чэхаў, робячы заўвагі з нагоды «Мяшчан» Максіма Горкага: «Толькі не супрацьпастаўляюць яго (працоўнага Ніла) Пятру і Таццяне, хай ён сам па сабе, а яны самі па сабе ...»

Гэта зацвярджэнне цалкам дастасавальна і да «Чайцы»: на самай справе, хіба перашкаджаюць нейкім чынам Трыгорына або Аркадина акцёрскай кар'еры галоўнага героя? Ці існуюць нейкія аб'ектыўныя, абумоўленыя дзеяннямі іншых персанажаў прычыны, па якіх Андрэй Прозараў закінуў навуку і прызвычаіўся з правінцыйнай жыццём? Адмоўны адказ на гэтыя пытанні даказвае, што канфлікт у «новай драме» праступае зусім не паміж персанажам і іншымі дзеючымі асобамі. Галоўным антаганістам ў Чэхаўскіх п'есах выступае Сцяна (вобраз узяты з аднайменнага твора Леаніда Андрэева), Нехта ў шэрым, сама Лёс, непрадказальная і капрызная.

лірычны сюжэт

П'есы Чэхава адрозніваюцца асаблівым пабудовай сюжэту. Пажар недалёка ад маёнтка Прозорова, дуэль паміж Тузенбахом і салёны, самагубства Трэплева - аб усіх гэтых здарэннях паведамляецца як бы між іншым, і, па сутнасці, яны не аказваюць ніякага ўплыву на ход падзей.

Аднак было б перабольшаннем сказаць, што ў п'есах драматурга сюжэт адсутнічае як такі. Ён пераходзіць у падтэкст, становіцца лірычным. Усё самае важнае як бы ўтоена ад гледача і толькі часам дае аб сабе ведаць абсурднымі фразамі (успомніць хоць бы «тарарам бумбия ...» Чебутыкина) або недарэчнымі дзеяннямі. Яны выяўляюць бесперапынны разумовы працэс кожнага з персанажаў. Зрэшты, гэты паток свядомасці аб'ектывуюць, падаецца адхілена, тым самым дазваляючы казаць даследчыкам аб новым тыпе драмы - сінтэтычным, у якім злучаюцца эпічнае і лірычнае пачатку.

Прастору і час

«Квітнеючыя вішні, суцэльны белы сад ... І дамы ў белых сукенках» - прыкладна так апісваў Станіслаўскаму свой новы задума Чэхаў. П'еса «Вішнёвы сад» (менавіта яе мае на ўвазе пісьменнік) сведчыць пра важнасць пейзажу як адзінкі прадметнага свету драматычных твораў Чэхава. Прырода адуховіў, яна "не злепак", "не бяздушны аблічча", а напаўняецца эмоцыямі герояў, становіцца псіхалагічнай.

Што ж тычыцца часу, то для герояў «Трох сясцёр» і іншых твораў яно выступае разбуральнай сілай, якая знішчае надзеі на лепшае жыцьцё. Будучыня ў п'есах Чэхава заўсёды няпэўна; часта пісьменнік звяртаецца да адкрытага фіналу, так характэрнаму для «новай драмы».

персанажы

Героі п'ес Чэхава - людзі ў асноўным здольныя, адораныя. Прычым іх талент не абмяжоўваецца прафесійнай дзейнасцю. Куды радзей сустракаюцца бездар накшталт прафесара Серебрякова або настаўніка Кулыгина. Такая асаблівасць тлумачыцца светапоглядам Чэхава, які лічыў, што прысутнасць таленту - гэта неад'емная рыса кожнага чалавека, вянка Сусвету. У юрыспрудэнцыі існуе прэзумпцыя нявіннасці. Пісьменнік аперыраваў бы іншым тэрмінам - прэзумпцыяй таленавітасці, у адпаведнасці з якой кожны з нас можа праявіць таящееся ўнутры здольнасць, было б толькі падыходнае для гэтага час.

значэнне

Сярод твораў Стрындберга, Ібсена і Шоу п'есы Чэхава здабылі годнае месца. Яны зафіксавалі новы тып канфлікту, які мае экзістэнцыяльны характар, актуальны для наступнай рускай і сусветнай літаратуры.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.