Карціна "Мадонна" Мунка. апісанне

Сваё крэда Эдвард Мунк (1863-1944) фармуляваў як жаданне пісаць жывых людзей, якія дыхаюць, пакутуюць, тых, што любяць - «людзей, якія здымаюць капялюш перад уваходам у царкву». У выразе моцных чалавечых эмоцый яму былі недастатковыя сродкі класічнага рэалізму, ён адкрываў новыя шляхі ў мастацтве, шмат у чым апярэдзіўшы свой час. Ён шукаў новыя мастацкія сродкі жывапісу, ён па-новаму тлумачыў класічныя сюжэты. Яскравым прыкладам гэтых пошукаў стала карціна «Мадонна». Мунка натхніла тэма, якая нарадзілася тысячу гадоў таму, але вынікам стаў твор, актуальнае для любога часу.

папярэднік экспрэсіянізму

У сваім развіцці як жывапісец Мунк прайшоў перыяды захапленні самымі рознымі падыходамі да адлюстравання навакольнага свету. У яго ёсць працы, створаныя ў класічнай, рэалістычнай манеры. Ён пісаў пейзажы ў стылі імпрэсіяністаў, выпрабаваў магутны ўплыў французскіх сімвалістаў. У выніку майстрам быў сфармаваны ўласны творчы метад, які не дазваляе аднесці яго да канкрэтнага плыні. Найбольш блізкай да творчасці вялікага нарвежца лічыцца жывапіс Гагена і, асабліва, Ван Гога. Але па-сапраўднаму іх радніць толькі сіла энергіі, выпраменьванай іх творамі - своеасаблівасць маляўнічай манеры і асаблівасці мастацкага аналізу свету занадта відавочныя.

У гэтым сэнсе карціна «Мадонна» Мунка змяшчае ўсе прыкметы своеасаблівасці яго жывапісу. Да іх можна аднесці нябачаную шчырасць ў нечаканай трактоўцы класічнага сюжэту, якую называлі скандальнай, лаканічнасць кампазіцыі і непаўторная тэхніка пабудовы малюнка. Плыўныя, цягучыя лініі малюнка і глейкі фон, у якім схаваныя неістотныя для ўвасаблення агульнай задумы дэталі - у гэтай манеры створаны ўсе найбольш значныя рэчы майстры, у якіх прынята бачыць прыкметы новага мастацтва XX стагоддзя.

Гэта Мадонна?

Палеміка пра тое, ці сапраўды карціна «Мадонна» Мунка - гэты малюнак багародзіцы, Панны Марыі, разгарэлася адразу ж пасля напісання першага варыянту палатна ў 1893 годзе. Адзіным указаннем на боскае паходжанне намаляванай жанчыны - німб над яе галавой, прычым нязвыклага - чырвонага - колеру. Вядома, што спачатку карціна была названая мастаком Kvinne сом elsker - літаральна - жанчына робіць каханне. Якое з'явілася потым назва, якое адсылае да класічных тварэнням, якія вядомыя з часоў ранняга Сярэднявечча, да вялікіх твораў майстроў Адраджэння, дадае новай глыбіні першапачатковай задумы.

Адну з прычын выбару майстрам такога сюжэту і тое, як карціна «Мадонна» Мунка адказвае рэлігійнаму думку мастака, даследчыкі яго творчасці тлумачаць трагічнымі падзеямі яго юнацтва. Нарадзіўшыся ў сям'і, дзе яго бацька - вайсковец лекар Крысціян Мунк - адрозніваўся балючай рэлігійнасьцю, Эдвард спачатку глыбока ўспрымае хрысціянскія пастулаты. Але пасля смерці каханай старэйшай сястры - Сафіі, пасля таго, як ён назіраў малітоўныя стогну бацькі, не які можа дапамагчы паміраючай, ён канчаткова расчараваўся ў традыцыйнай рэлігіі. І Мадонна на яго карціне стала толькі сімвалам, а тэмай палатна стала жыццё і каханне - жаночая і мужчынская.

«Фрыз жыцця»

У 1903 годзе ў адным з залаў Берлінскага сецэсіона - выставы мастакоў, якія адмаўлялі традыцыйнае, акадэмічнае мастацтва, - Мунк упершыню выставіў першыя працы з цыклу карцін, які, паводле яго думкі, павінен быў ахапіць асноўныя перыяды жыцця, галоўныя аспекты быцця чалавека. Ён называў яго «Фрыз жыцця» і працягваў працаваць над ім практычна ўсё жыццё.

Для мастака быў важны парадак размяшчэння палотнаў, якія вывешваліся адпаведна некалькіх раздзелах. «Мадонна» - карціна Мунка - была намаляваная ім для «фрыза» і ставілася да падзелу «Нараджэнне кахання». Акрамя гэтага, былі іншыя: «Росквіт і заход кахання», «Страх жыцця» (да якога ставіўся знакаміты «Крык» (1893)), - і «Смерць».

Дакладны склад частак не захаваўся і аднаўляецца па ўспамінах сучаснікаў, але тое, што тэма ўзаемаадносін мужчыны і жанчыны была адной з галоўных складнікаў «фрыза», вядома і з тэкстаў майстра.

момант кахання

Усяго былі створаны пяць варыянтаў карціны - літаграфічных і выкананых алейнымі фарбамі. Кожны з іх - не проста сляпое паўтор, але паступовае развіццё тэмы, дадатак задумы новымі нюансамі і дэталямі. На адным з графічных варыянтаў мастак апраўляе карціну сімвалічным малюнкам жыватворчай вадкасці, размяшчаючы ў канцы маленькі чалавечы зародак. Тое, што «Мадонна» - карціна Мунка, якая паказвае жанчыну ў момант любові, становіцца зразумела яшчэ больш выразна.

Але глыбіня і аб'ём па-сапраўднаму вялікіх жывапісных твораў, не дапушчае занадта простых тлумачэнняў. Шэдэўр, які адносіцца да самога высокаму ўзроўню - «Мадонна», карціна Мунка. Намаляваная на ёй Жанчына - зямная і жывая - такімі круглявымі і гарачымі лініямі намалявана яе цела, так выразна запал у вачах і рысах яе асобы, пастава здаецца натуральнай, калі дапусціць, што перад намі - якая ляжыць, а не якая стаіць мадэль. Чаму ж карціна выпраменьвае такі драматызм, чаму зародак будучы плод любові выглядае мерцвяком? Тлумачыць гэта агульным змрочным пасылам, якія ідуць ад творчасці мастака, які валодаў ламанай псіхікай, занадта легкаважна - рукой вялікага майстра водзяць вышэйшыя сілы.

Мысліцель і прарок

У яго творах цяпер бачаць прадвесце глабальных сусветных узрушэнняў XX-га стагоддзя. У апошнія дзесяцігоддзі свайго жыцця ён спазнаў поспех і прызнанне, а памёр у 1944 годзе ў роднай Нарвегіі, у краіне, захопленай фашыстамі - знатакамі іншага мастацтва - прапаведуе выразныя і зразумелыя ісціны, мовай, даступным самому аднаклетачных сутнасці.

Яго карціны усталёўваюць цэнавыя рэкорды на аўкцыёнах, і з імі адбываюцца неверагодныя гісторыі: «Мадонна» - карціна Эдварда Мунка, у 2004 годзе была выкрадзена з музея ў Осла двума ўзброенымі рабаўнікамі, разам з адным з варыянтаў іншага шэдэўра майстра - «Крыкам». Цэлы год было невядома іх месцазнаходжанне, хоць рабаўнікі былі знойдзеныя і асуджаныя. З'яўляліся звесткі аб іх канчатковай страце. Але палатна вярнуліся ў музей, хоць і некалькі пашкоджанымі.

Галоўная вартасць твораў, падобных «Мадоне" - тое, што яны даюць магчымасць знаходзіць свае адказы на самыя галоўныя пытанні быцця, але толькі тым, хто ставіць перад сабой такія пытанні і таму, хто шукае такія адказы.