Маляванне - гэта мастацтва. Як навучыцца маляваць? Маляванне для пачаткоўцаў

Маляванне - гэта адзін са спосабаў самавыяўлення, развіцця і павышэння самаацэнкі. Рэаліі сучаснасці прымушаюць людзей у першую чаргу арыентавацца на тое, што карысна, тэрмінова і выгадна. Так высокі рытм жыцця заглушае імкненне да творчасці. Але калі выпадае час адпачыць, у чалавеку з новай сілай успыхвае жаданне звярнуцца да мастацтва. Важна памятаць, што кожны можа маляваць! Гэтая здольнасць не залежыць ад узросту ці прыроднага дару.

5 прычын стаць пачаткоўцам мастаком прама цяпер

• Адцягнуцца ад праблем і клопатаў, з галавой пагрузіўшыся ў творчасць. Маляванне - гэты занятак, якое многія спецыялісты параўноўваюць з медытацыяй, значыць, яно мае падобныя магчымасці.
• Раскрыць свой патэнцыял, тым самым адчуць сябе творчай асобай і пачаць ганарыцца гэтым.
• Напоўніць жыццё новымі ўражаннямі, размаляваць яе яркімі фарбамі, атрымліваючы задавальненне ад працэсу, незалежна ад канчатковага выніку.
• Пагрузіцца ў свет эмоцый і адчуванняў, выплюхваючы іх на палатно або ліст паперы.
• Пашырыць жыццёвы вопыт, робячы першыя крокі ў новым, нечаканым кірунку.

Маляванне - гэта талент або навык?

Спецыялісты і педагогі запэўніваюць, што навучыцца маляваць здольны любы чалавек. Але чаму ж тады адны паспяхова гэта робяць, а іншыя з цяжкасцю вымалёўваецца просты круг? Сапраўды, першапачаткова гэтыя магчымасці з'яўляюцца дарма. З іншага боку, вядома, што ні адзін знакаміты мастак не валодаў віртуозна пэндзлем у пяць ці дзесяць гадоў. Ім усім давялося доўга і цяжка вучыцца.

Закон дыялектыкі у дзеянні

Тыя, хто толькі пачынаюць маляваць, вельмі часта губляюць веру ў сябе ў самым пачатку творчага шляху. Не валодаючы нават навыкам правільна трымаць аловак ці пэндзаль, яны пераконваюць сябе ў бескарыснасці спробаў. Заўчаснае расчараванне - праблема на шляху да поспеху. Важна памятаць, што колькасць немінуча пераходзіць у якасць.

4 фактару поспеху

Калі адкінуць думку аб прыродным таленце і паверыць навукоўцам і выкладчыкам, асвоіць мастацтва малявання будзе нашмат лягчэй. Ад чаго ж залежыць уменне маляваць?

• Здольнасці да выявы залежаць ад працы галаўнога мозгу. Мастакі бачаць прадметы і свет вакол не так, як астатнія людзі, якія няправільна ацэньваюць аб'екты, іх форму, памер, колер.
• Любоў да працэсу. Тыя, хто не можа існаваць без таго, каб ствараць, абавязкова становяцца паспяховымі мастакамі.
• Працавітасць і ўпартасць. Геніі забываюць пра ўсё, нават пра сябе і блізкіх людзях, калі ствараюць шэдэўры. Нават малая крыха іх мэтанакіраванасці дапамагла б чалавеку навучыцца маляваць.
• Карыстацца момантам. Напрыклад, малыя заўсёды праяўляюць моцны цікавасць да алоўкам і фарбаў. Гэтай любоўю да творчасці варта скарыстацца. Студыі выяўленчага мастацтва для дзяцей пазнаёміць з тэорыяй і дасць навыкі малявання з натуры.

Сакрэт таленту крыецца ў галаве

У канцы 70-х гадоў мінулага стагоддзя з'явілася новая тэорыя аб правополушарном маляванні. Яе аўтар - доктар навук Бэці Эдвардс. Кніга «Мастак ўнутры вас», у якой выкладзены новы метад, прынесла ёй велізарную папулярнасць ва ўсім свеце.

Сакрэт заключаецца ў тым, што менавіта правае паўшар'е мозгу адказна за ўспрыманне колеру, сравнивание памераў, бачанне перспектывы прадметаў. Гэта значыць яно адказвае за творчы пачатак: вобразнасць і сімвалізм, мары і фантазіі. Але сучасны чалавек занадта рэдка звяртаецца да яго. Ён прывык працаваць аналітычным левым паўшар'ем, якое адказвае за логіку, планаванне, увага, апрацоўку інфармацыі і памяць. Гэтыя асаблівасці функцыянавання мозгу атрымалі назвы «Л-рэжым» і «П-рэжым».

Пераважная большасць людзей падчас малявання працягваюць карыстацца левым паўшар'ем, і гэта запавольвае працэс навучання. Калі студыя жывапісу будуе сваю праграму на ўключэнні правополушарного рэжыму, праца пойдзе значна хутчэй.

Ўключаем «П-рэжым»

Спецыялісты прапануюць сістэму практыкаванняў, якая дапаможа навучыцца глядзець на навакольны свет вачыма мастака:

• Перавярнуць нескладаны малюнак ўверх нагамі і пастарацца змаляваць яго.
• Паспрабаваць змаляваць з малюнка негатыў. Інакш кажучы, намаляваць не аб'ект, а прастора, якое яго акружае.

З падобнымі задачамі не справіцца левае паўшар'е галаўнога мозгу, так як тут неабходна працаваць з вобразамі.

Маляванне для пачаткоўцаў: выбіраем спосаб навучання

Вырашана, што мастацтва малюнка даступна ўсім. Які абраць спосаб?

• Вучыцца ў Сеткі, выкарыстоўваючы відеэаурокі і майстар-класы.
• Набыць які добра зарэкамендаваў сябе дапаможнік, напрыклад "Мастацтва малюнка» Берта Додсона, або іншы, які спадабаецца.
• Асвойваць асновы акадэмічнай школы з персанальным выкладчыкам, запісацца ў групу, якую набірае бліжэйшая да дома студыя жывапісу.

Апошні варыянт дасць вынік больш хутка і якасна іншых. Выкладчыкі, як правіла, маюць сваю, шматкроць правераную методыку. Яны растлумачаць, «разжуюць», прадэманструюць прыклады, пакажуць на памылкі. Толькі не варта весціся на платныя курсы, зазываюць панадлівымі і хуткімі вынікамі тыпу «Тры гадзіны заняткаў па нашай методыцы зробяць з вас мастака».

Заняткі ў студыі выяўленчага мастацтва: дапамога спецыялістаў

У людзей, якія ў дзяцінстве займаліся ў гуртках малявання, сфармавалася пачуццё прыгожага, развіты густ, вобразнае мысленне. Усё гэта засталося з імі на ўсё жыццё. Але чаму можна навучыцца сёння на групавых занятках?

Разгледзім, якія практычныя веды і ўменні падорыць студыі выяўленчага мастацтва для дзяцей:

• Тэхнічныя і кампазіцыйныя навыкі: «ставяць» руку, вучаць карыстацца гуашшу, фарбамі і іншымі матэрыяламі, распрацоўваюць пачуццё колеру і дакладнасць вакамера, знаёмяць з законамі кампазіцыі.
• Вывучэнне жанраў выяўленчага мастацтва: заняткі па малюнку, графіцы, жывапісе, лепцы і аплікацыі.
• Паняцце аб нетрадыцыйных спосабах малявання: пальчыкавая жывапіс, кляксография, манатыпія.

Важны атрыбут - мальберт

Гэты прадмет неабходны пачаткоўцу мастаку. З дапамогай мальберта можна зручна размясціць палатно або ліст паперы: павярнуць да сонца, нахіліць, адрэгуляваць па вышыні. Сёння гэты атрыбут можна купіць у крамах, прычым там будзе з чаго выбіраць. Вопытныя мастакі з вялікім стажам заказваюць падстаўку для карцін спецыялістам, якія робяць яе па дакладных чарцяжах і названым памерах. Самым папулярным застаецца мальбэрт драўляны треножном. Ён найбольш універсальны.

Дзіцяці падыдзе настольны мальберт. Ён кампактны, і пачаткоўцу мастаку не прыйдзецца падоўгу стаяць на нагах: маляваць можна будзе седзячы. А гэта важна. Акрамя таго, малое будзе ствараць невялікія карціны, таму зусім ні да чаго набываць адразу габарытныя прыстасаванне.

З чаго пачаць: жывапіс ці графіку?

У аснове як жывапісу, так і графікі ляжыць малюнак, з якога пачынаецца ўсё выяўленчае мастацтва. Ён можа быць самастойнай працай, а можа служыць толькі эскізам для будучай графічнай або жывапіснай карціны.

Толькі пачынаючы тварыць, многія аддаюць перавагу алоўкам. Гэта графічнае маляванне. Падобныя малюнкі таксама робяць фламастарамі і гуашшу. Можна дасканала авалодаць мастацтвам стварэння малюнкаў з ліній, рысак і кропак, стаўшы мастаком-графікам. Прыклады такіх работ - плакаты, паштоўкі, ілюстрацыі ў кнігах.

Малюючы фарбамі, чалавек становіцца жывапісцам. Цікава, што акварэль стаіць на стыку паміж жывапісам і графікай. Што выбраць для пачатку? Адказ на паверхні: вядома, аловак, з ім лягчэй спасцігаць усе тонкасці мастацтва. Але маляванне - гэта палёт фантазіі і смелыя, нестандартныя рашэнні. Таму трэба рабіць тое, да чаго ляжыць сэрца.

5 памылак, якія здзяйсняюць пачаткоўцы мастакі

• Жаданне ахапіць усё і адразу. Вынік будзе бачны з часам, таму неабходна назапасіцца цярпеннем. Нельга разлічваць на тое, што праз тыдзень навучання можна ўжо ствараць шэдэўры.
• Вялікія траты на дарагія матэрыялы. Для пачатку варта абмежавацца мінімумам, прычым недарагім, каб не шкада было сапсаваць або дарма выдаткаваць набытае ў працэсе эксперыментаў.
• Перапынкі ў працы. Нерэгулярнае маляванне для пачаткоўцаў мае сумны вынік: нядаўна набытыя навыкі губляюцца, губляецца форма, а пальцы зноў становяцца непаслухмянымі.
• Таптанне на месцы. Асвоіўшы аловак, трэба спрабаваць новыя стылі і матэрыялы.
• Адчувальнае стаўленне да крытыкі. Прыслухоўвацца варта толькі да людзей, якія разбіраюцца ў маляванні. Меркаванні астатніх людзей - іх асабістая пазіцыя, якая не павінна хваляваць пачаткоўца мастака.